ZIUA INTERNAȚIONALĂ A LUMINII

​Ziua Internațională a Luminii a fost proclamată pentru prima dată la Conferința Generală a Organizației Națiunilor Unite pentru Educație, Știință și Cultură (UNESCO) în noiembrie 2017.

​Ziua Internațională a Luminii este sărbătorită în fiecare an, pe 16 mai, aniversarea punerii în funcțiune, cu succes, în 1960, a laserului, de către fizicianul și inginerul Theodore Maiman.
Această zi este un apel la consolidarea cooperării științifice și la valorificarea potențialului acesteia pentru a promova pacea și dezvoltarea durabilă.

​Ziua Internațională a Luminii celebrează rolul pe care îl joacă lumina în știință, cultură și artă, educație și dezvoltare durabilă, precum și în domenii atât de diverse precum medicina, comunicațiile și energia. Sărbătoarea permite multor sectoare diferite ale societății din întreaga lume să participe la activități care demonstrează modul în care știința, tehnologia, arta și cultura pot ajuta la atingerea obiectivelor UNESCO – construirea bazei pentru societăți pașnice.

De aceea, în acest an, tema aleasă pentru Ziua Internațională a Luminii este:
LUMINA ÎN VIEȚILE NOASTRE - LIGHT IN OUR LIVES

​MAGIA LUMINII ÎN PICTURILE MARILOR ARTIȘTI

activitate dedicată Zilei Internaționale a Luminii, organizată de Colegiul „Ștefan Odobleja” în parteneriat cu Liceul „Traian Vuia” Craiova

Există multe picturi celebre care au ca element central sau dominant tematica luminii. Autorii acestor opere de artă au imaginat diferite moduri de a reprezenta lumina, fie că este vorba de lumina naturală, artificială sau efectele sale.

„NOAPTE ÎNSTELATĂ” este una dintre cele mai faimoase picturi din lume, recunoscută instantaneu pentru cerul său turbulent cu vârtejuri de albastru, galben și verde.Vincent van Gogh a folosit culori intense și un joc vibrant de lumină și umbre pentru a crea această reprezentare a cerului nocturn. Lucrarea este cunoscută pentru modul în care lumina stelelor și a lunii conferă o atmosferă mistică și enigmatică peisajului.

​NOAPTE ÎNSTELATĂ -VINCENT VAN GOGH

Cerul:

• Elementul dominant al picturii este cerul nocturn.

• Van Gogh folosește o paletă vibrantă de albastru intens, galben, verde și alb pentru a crea un cer înstelat dinamic și energic.

• Stelele sunt pictate ca niște discuri mari, unele cu o aură în jurul lor, oferind un aspect cosmic și misterios.

• Vârfurile unor munți se ridică în zare, reflectând lumina stelelor.

Satul:

• Sub cerul agitat se află un sat liniștit, cu case mici vopsite în albastru și violet.

• Ferestrele unor case emană o lumină caldă, sugerând viața din interior.

• Un clopotniță înaltă se ridică deasupra caselor, punctând verticala spre cer.

Vegetația:

• În prim-plan, se află un deal cu copaci întunecați, aparent chiparoși, cu forme contorsionate și vopsiți în verde închis și negru.

• Acești copaci creează un contrast cu liniile orizontale ale satului și liniile curbe ale cerului.

Stil:

• Pictura este realizată în stilul post-impresionist, caracterizat prin utilizarea unor tușe groase de vopsea, culori vii și nenaturale și o compoziție emoțională.

• Van Gogh nu a încercat să reproducă realist scena, ci mai degrabă să transmită sentimentele sale despre noapte și univers.

Multiple Choice

Elementul dominant al picturii „Noapte înstelată” de Vincent van Gogh este:

• cerul nocturn

• cerul innorat

• cerul însorit

• cerul noros

IMPRESIE, RĂSĂRIT DE SOARE este o pictură în ulei pe pânză, realizată de Claude Monet în anul 1872 și considerată una dintre cele mai importante opere ale sale și o capodoperă a mișcării impresioniste.

Pictura înfățișează portul Le Havre din Normandia (Franța), la răsăritul soarelui. Se observă silueta docurilor, a mai multor bărci cu pânze și a soarelui care răsare pe cerul portocaliu și roz.

Monet a folosit culorile și lumina pentru a captura efectele efemere și luminoase ale soarelui și ale apei, creând o atmosferă vibrantă și impresionantă.

​IMPRESIE, RĂSĂRIT DE SOARE - CLAUDE MONET

Subiect și compoziție:

• Compoziția este asimetrică: docurile și bărcile sunt situate pe partea dreaptă a picturii, iar soarele răsare în stânga, ceea ce creează un sentiment de dinamism și interes vizual.

Tehnică și lumină:

• Monet utilizează pensule scurte și groase, aplicând vopseaua în straturi subțiri, suprapuse. Astfel, este creat un efect de lumină vibrantă și atmosferică.

• Lumina soarelui de dimineață este elementul central al picturii, fiind redată de Monet printr-o varietate de culori calde, de la portocaliu, la roz luminos.

Culoare:

• Pictura este dominată de culori calde, precum portocaliu, roșu, galben și roz, care reflectă lumina soarelui de dimineață. Culorile sunt aplicate în mod liber, amestecându-se uneori între ele, creând o senzație de mișcare și fluiditate.

Atmosferă:

• Pictura degajă o atmosferă calmă și contemplativă. Lumina soarelui de dimineață creează o senzație de pace și liniște, iar detaliile vagi ale portului sugerează mister și infinitate.

Semnificație:

• Pictura este considerată una dintre operele care au definit mișcarea impresionistă. Impresioniștii erau interesați de surprinderea impresiei momentane a luminii și atmosferei, mai degrabă decât de reprezentarea realistă a detaliilor.

• Titlul picturii reflectă abordarea impresionistă a lui Monet. El nu a vrut să picteze o imagine realistă a portului Le Havre, ci mai degrabă impresia sa personală asupra scenei.

Pictura a fost expusă pentru prima dată în 1874, la prima expoziție impresionistă din Paris.
Pictura se află în prezent expusă la Musée Marmottan Monet din Paris.

Multiple Choice

Pictura „Impresie, răsărit de soare” a fost realizată de Claude Monet în doar câteva ore, în anul:

• 1872

• 1874

• 1827

• 1847

FATA CU CERCEL DE PERLĂ cunoscută și ca FATA CU TURBAN, este o pictură în ulei pe pânză realizată de artistul olandez Johannes Vermeer în jurul anului 1665. Considerată una dintre cele mai faimoase opere ale sale, pictura se află în prezent expusă permanent la muzeul Mauritshuis din Haga, Olanda.

Pictura înfățișează o tânără femeie cu o privire enigmatică îndreptată direct spre privitor. Părul ei castaniu este acoperit cu un turban albastru și auriu. Un cercel mare de perlă albă atârnă de la urechea stângă, fiind elementul central care atrage atenția.

Vermeer este cunoscut pentru utilizarea magistrală a luminii și umbrelor, denumită tehnica „clarobscur”. În Fata cu cercel de perlă, lumina blândă creează un sentiment de realism și delicatețe.

​FATA CU CERCEL DE PERLĂ - JOHANNES VERMEER

Portretul este considerat drept cea mai mare capodoperă a lui Vermeer.

A inspirat nuvela lui Tracy Chevalier cu același nume, vândută în peste 5 milioane de exemplare și un film nominalizat la Oscar.

Cercetătorii au studiat sursa pigmenților folosiți pentru această pictură și au descoperit că albul plumbuit provine din Peak District, din Nordul Angliei, albastrul ultramarin din lapis lazuli a fost adus din Afghanistan, iar roșul cârmâz a fost obținut din gândacii aduși din Mexic și America de Sud.

Pentru a picta eșarfa fetei, artistul a folosit o cantitate impresionantă de albastru ultramarin, ceea ce este remarcabil știut fiind că, în secolul al XVII-lea, acest pigment era foarte rar și mai valoros decât aurul.

Faimoasa perlă este, de fapt, o iluzie optică. Nu a fost desenată în întregime, nu are cârlig care să o susțină de ureche. A fost creată din aplicare unor nuanțe de vopsea albă, translucidă și opacă în zonele potrivite pentru a crea forma perlei din jocurile de lumini.

Marea taină a picturii lui Vermeer constă în tehnica luminii şi în puterea de înnobilare a figurii umane.

Multiple Choice

Pictura „FATA CU CERCEL DE PERLĂ”, realizată de Johannes Vermeer, se află în prezent la muzeul:

• Mauritshuis, Olanda

• Luvru, Franța

• Ermitaj, Rusia

• Regal, Olanda

LUMINIȘ este o pictură realizată de artistul român Nicolae Grigorescu în anul 1896.

​Este o capodoperă a picturii românești datorită compoziției sale echilibrate, utilizării magistrale a luminii și culorii și atmosferei sale evocatoare. Pictura a influențat generații de artiști români și este considerată o comoară națională.

Simfonie de lumini a toamnei, care învăluie cu blândețe totul, tabloul este o chintesență a ceea ce artistul a știut să exprime și să vadă din marea poezie a priveliștilor din România.

​LUMINIȘ - NICOLAE GRIGORESCU

​În „LUMINIȘ”, Nicolae Grigorescu surprinde o scenă rurală plină de viață, caracteristică stilului său impresionist. Peisajul este dominat de o pădure deschisă, străbătută de razele soarelui, care se strecoară printre ramuri și frunze, creând jocuri de lumină și umbră. Atmosfera este una de prospețime și liniște, iar culorile naturii sunt redate în nuanțe calde și vii.

Pictura lui Grigorescu se remarcă prin tehnica sa impresionistă, caracterizată de tușe ample, care conferă lucrării o senzație de spontaneitate și efemeritate. Artistul a folosit culori vibrante și luminoase pentru a reda strălucirea naturală a peisajului, iar contrastul dintre lumină și umbră adaugă profunzime și dinamică operei sale.

​„LUMINIȘ” este o celebrare a frumuseții naturii și a luminii naturale. Grigorescu era fascinat de natura românească și a pictat numeroase peisaje care reflectă dragostea sa pentru țară.

Luminișul reprezintă un simbol al speranței și optimismului. Lumina soarelui care străpunge prin copaci sugerează ideea de viață nouă și de renaștere.

„LUMINIȘ" a avut o influență majoră asupra artei românești. Pictura a inspirat numeroși artiști români, printre care Theodor Aman, Ștefan Luchian și George Enescu.

În prezent, lucrarea face parte din colecția Muzeului Național de Artă al României.

Fill in the Blank

În lucrarea „LUMINIȘ”, pictorul român Nicolae Grigorescu a reprezentat un:

RONDUL DE NOAPTE - REMBRANDT

​RONDUL DE NOAPTE - REMBRANDT

​​„RONDUL DE NOAPTE”, pictată de Rembrandt în anul 1642, este una dintre cele mai faimoase capodopere ale artei occidentale.

Este o pictură mare (măsoară aproximativ 363 cm × 437 cm) care prezintă o companie a Gărzii Civice din Amsterdam condusă de căpitanul Frans Banninck Cocq și locotenentul Willem van Ruytenburch.

Rembrandt este un maestru al luminii și al umbrelor, iar această lucrare este un exemplu perfect al abilităților sale tehnice și artistice.

Lumina care cade pe personajele centrale și pe detaliile scenei conferă o atmosferă vibrantă și dinamică, iar efectele de lumină și umbră adaugă o profunzime și o dramă suplimentară compoziției.

​Capodopera „RONDUL DE NOAPTE” a lui Rembrandt, aflată în colecția muzeului din Amsterdam, este renumită pentru trei lucruri:
- dimensiunile sale colosale (363 cm x 437 cm),
- utilizarea dramatică a luminii și umbrei (tenebrism) și
- percepția mișcării în ceea ce ar fi fost, în mod tradițional, un portret de grup militar static.

Rembrandt folosește o lumină puternică și contrastantă creând astfel, un efect dramatic și teatral. Pentru a-i scoate în evidență, lumina cade pe căpitanul Cocq și locotenentul van Ruytenburch. Restul scenei este scăldat în semiîntuneric, ceea ce creează un sentiment de mister și suspans.

În septembrie 1939, la începutul celui de Al Doilea Război Mondial, pânza a fost desprinsă de cadru, rulată în jurul unui cilindru și depozitată timp de patru ani într-un seif special.

În ianuarie 1911, un cizmar șomer și fost bucătar al Marinei a încercat să taie tabloul cu un cuțit, protestând pentru că nu își găsea de lucru. Pictura a fost protejată, însă de stratul gros de lac.

În septembrie 1975, lucrarea a fost atacată, din nou, cu un cuțit de un profesor șomer, rezultând mai multe tăieturi mari în zigzag. După patru ani, pictura a fost restaurată cu succes.

În 1990, un pacient cu probleme psihice a pulverizat acid pe tablou. Din fericire, acidul a pătruns doar în stratul de lac al picturii, fiind, din nou, complet restaurat.

Începând cu luna iulie a anului 2019, „Rondul de noapte” a trecut printr-un amplu și lung proces de restaurare, care a avut loc în public (într-o incintă de sticlă special construită în Rijksmuseum din Amsterdam) și a fost transmis în direct la TV.

Multiple Choice

Termenul specific picturii care descrie utilizarea dramatică a contrastelor puternice de lumină și umbră se numește:

• realism

• tenebrism

• simbolism

• impresionism

Match

Realizează corespondențe între următorii pictori și lucrările acestora.

• REMBRANDT VAN RIJN

• VINCENT VAN GOGH

• NICOLAE GRIGORESCU

• JOHANNES VERMEER

• CLAUDE MONET

Rondul de noapte

Noapte înstelată

Luminiș

Fata cu cercel de perlă

Impresie, răsărit de soare

• Rondul de noapte

• Noapte înstelată

• Luminiș

• Fata cu cercel de perlă

• Impresie, răsărit de soare

Poll

Consider că activitatea de astăzi a fost:

• interesantă

• provocatoare

• motivantă

• distractivă