Cuestiona el Arte como representación de la realidad, abogando por un arte subjetivo que expresa sentimientos por medio del color. Sus autores principales son Matisse, Derain, Dufy y Braque.

Es el nombre que se le dio al movimiento desarrollado principalmente por el español Pablo Picasso y Braque. Es capaz de representar varios puntos de vista a la vez en una misma imagen, superando así a su rival representativo, la fotografía.

Los artistas tratan de comprender la profundidad psíquica del hombre, los sueños, lo inconsciente. Se inspiraron en los escritos y teorías del psicoanálisis de Sigmund Freud. La obra de Salvador Dalí es un ejemplo de Surrealismo, y otros artistas son Max Ernst, René Magritte, Dalí y Chagall.

Vanguardia de origen ruso que comienza con el manifiesto de Casimir Malevitch. Evita cualquier referencia de imitación a la naturaleza recurriendo a módulos geométricos de formas puras y perfectas de color austero, en especial el uso del blanco y el negro con algún color poco saturado.

Movimiento artístico en el que intentan captar los efectos de la luz natural sobre los objetos; destacan los colores primarios y los paisajes. Su principal precursor (iniciador) fue Eduard Manet y su principal exponente que le da el nombre al movimiento es Claude Monet con su obra "Impresión, Sol naciente".

Conocido también como puntillismo, fue llevado a cabo fundamentalmente por dos autores, Georges Seurat y Paul Signac. Aprenden la lección impresionista y la aplican de un modo más científico, más controlado, mucho menos espontáneo y fresco. La pincelada se hace corta, racional y estudiada.

Se conoce como vanguardias históricas a los estilos artísticos que aparecieron en la primera mitad del siglo XX.

Van Gogh transforma la pincelada impresionista en una pincelada con más carga y muy ordenada, dando nuevas soluciones formales y cromáticas. Gaugain fue un artista que reivindicó lo bidimensional y lo decorativo. Y Toulouse-Lautrec fue un gran ilustrador y se le considera el precursor del cartel publicitario.

Estilo surgido en Alemania que trata de dar al espectador una visión de los sentimientos del artista. Se formaron dos grupos de artistas llamados "El puente" donde estuvo Ernst Kirchner y "El jinete azul" donde destacan Kandinsky y Paul Klee . Ellos se inspiraron en artistas antiguos como Goya y Edvard Munch

Exaltaba la modernidad, el movimiento, lo tecnológico, lo mecánico y rompe una lanza a favor de sus cualidades estéticas de estos objetos industriales. Su principal exponente fue Filippo Marinetti.

Fue una vanguardia anarquista que se mostró rotundamente en contra de cualquier norma social, moral o estética. Contundente, destructor y provocador, basado en lo absurdo, lo elemental, lo casual y lo azaroso (la misma palabra dadá que designó el movimiento se escogió de modo arbitrario en un diccionario). El ejemplo máximo fue la obra del artista francés Marcel Duchamp, a través de los denominados ready-mades (objetos industriales sin valor, elevados a la categoría de obra de arte por el simple hecho de exponerlos en un museo bajo una firma y una fecha).

De origen holandés, fue una prolongación del constructivismo pero sin influencia política. Recurrieron a las formas geométricas puras y a los colores saturados, especialmente los primarios y el negro para dar contraste. Su máximo exponente fue Piet Mondrian.

Tiene una influencia alta de política sobre la revolución Rusa. Pretende la unión entre las artes, pintura, escultura y arquitectura. Uno de sus representantes fue el ruso Vladimir Tatlin,