La expresión corporal o lenguaje corporal es una de las formas básicas para la comunicación no verbal. Es el medio para expresar sensaciones, sentimientos, emociones y pensamientos. A veces los gestos o movimientos de las manos o los brazos pueden ser una guía de sus pensamientos o emociones subconscientes.

Según el texto, la expresión corporal permite:

Estos son los principales elementos que intervienen en la expresión corporal y que queremos destacar:

Movimiento: este elemento tiene en cuenta aspectos de orden espacial, temporal y la intensidad con la que se realiza el movimiento. Gestos: Estos constituyen movimientos que expresan estados emocionales y presentan una carga significativa. Asimismo, son reguladores de la interacción. Expresión facial: De forma similar a los gestos, la expresión facial presenta una carga emotiva. La mirada y la sonrisa son elementos determinantes que regulan la comunicación. Postura corporal: Es la posición adoptada de forma natural según la situación en la que se encuentra la persona. Una postura concreta puede transmitir una emoción determinada. Por ejemplo, la postura hacia atrás puede significar desconfianza o inseguridad.

Según el texto, puede transmitir una emoción determinada:

Gestos. Movimiento de la cara, las manos u otra parte del cuerpo, con el que se expresa una cosa, especialmente un estado de ánimo. Cuando se habla, se acompañan las palabras con gestos.

Los gestos son formas expresivas que no incluyen el uso de palabras si no que se basan en movimientos, en expresiones faciales, en formas de contacto corporal, algunos de ellos pueden incluir chasquidos o sonidos guturales, estos se establecen en torno a la aceptación común de lo que un gesto supone y de las situaciones en las cuales se utiliza.

Según el texto, el gesto se basa en:

Los ritmos que estamos trabajando en este período son:

Gestos comunes. Existen diferentes tipos de gestos, según las distintas zonas corporales: manos, ojos, hombros, cabeza, cejas.

Manos: existen algunos gestos universales. Una de las señales más poderosas es el movimiento de la palma de la mano. Palmas hacia arriba: gesto no amenazador que denota sumisión. Palmas hacia abajo: la persona adquiere autoridad. Palmas cerradas apuntando con el dedo: es uno de los gestos que más pueden irritar al interlocutor con quien habla, especialmente si sigue el ritmo de las palabras.

Ojos: Las personas también se comunican a través de la mirada. Mirada fija: El ser humano ante la mirada fija se siente amenazado, e inmediatamente aparta la vista. Guiños: Movimiento de cierre de los párpados para expresar complicidad o simpatía.

Hombros: El levantar los hombros sirve para expresar duda o ignorancia sobre un tema.

Cabeza: Utilizamos esta parte del cuerpo para señalar una serie de ideas, aceptación, negación o duda.

Mover la cabeza de arriba a abajo: Indica asentimiento, conformidad con una idea. Mover la cabeza de izquierda a derecha: Señala duda o disconformidad, es un gesto de negación.

Cejas: Utilizaremos el movimiento de las cejas para transmitir las siguientes sensaciones. Levantar una ceja: señal de duda. Levantar ambas cejas: Señal de sorpresa. Bajar ambas cejas: Señal de incomodidad o sospecha.

Según el texto, los gestos son señales que permiten transmitir:

La coreografía es el arte de ejecutar una serie de movimientos corporales sucesivos previamente organizados. Si bien es usado principalmente en relación con la danza, el término coreografía puede ser aplicado en varios escenarios, entre ellos: Combate escénico. Gimnasia. Patinaje artístico sobre ruedas. es el arte de crear estructuras en las que suceden movimientos. En las coreografías se combinan movimientos sucesivos con sentido estético, y de acuerdo al ritmo que impone la música.

Según el texto, la coreografía es:

El tiempo se manifiesta en el ritmo de una danza, ya sea medido o libre. También es la duración en el tiempo de una danza o las relaciones que tienen lugar dentro del tiempo. En la danza el tiempo se manifiesta en:

Ritmo medido: hay danzas que se rigen por ritmos que se miden de una manera musical. Estos ritmos tienen patrones repetitivos (por ejemplo 2/4 o 6/8), acentos, compases y distintos tempos. El tiempo medido es más evidente en bailes que siguen un género musical específico, como el flamenco o la salsa. Ritmo libre: se da en danzas independientes de medidas musicales, en la improvisación, y también en el ritmo que surge de la respiración (y otros ritmos biológicos forman parte de este elemento). Duración en el tiempo: entendida como los segundos, minutos y horas que toma la ejecución da la danza. Relaciones en el tiempo: los movimientos en una danza se pueden realizar al unísono, de momento, de una manera continua, predecible o impredecible, rápida o lentamente.

Según el texto, en la danza el tiempo se manifiesta en:

La energía es uno de los elementos de la danza más complejos. Consiste en la cualidades tanto físicas como emocionales que caracterizan a un movimiento en la danza. La energía puede incluir los estados emocionales que se revelan en la manera en que se ejecutan los movimientos. También puede incluir las cualidades que determinan con cuánta fuerza, tensión, fluidez o peso se realizan los movimientos.

Algunos ejemplos de energía en una danza son:

Flujo: la energía en una danza se puede expresar con un flujo libre, apretado, balanceado o neutral. Peso: la energía en una danza se puede manifestar, por ejemplo, con una fuerza que empuja el peso en el espacio, con una fuerza que envía el peso hacia arriba o hacia abajo, con una fuerza que se estira horizontalmente, con una fuerza liviana, o con una fuerza que rebota. Cualidad: una danza puede tener una energía que se manifiesta, por ejemplo, con una cualidad fluida, apretada, suelta, aguda, ondulante, suspendida, o suave.

Según el texto, ¿Qué puede incluir la energía en la danza?

Dependiendo del número de integrantes, el uso del espacio, la música o la referencia de creación, la coreografía puede clasificarse de diversas formas.

Coreografía grupal: Esta es la danza más usada en todo el mundo. Estas se construyen por el coreógrafo quien corrige los movimientos que se actuaran, para ser una coreografía grupal tiene que haber de 2 personas en adelante, o una persona que haga bailar al público. Coreografía expresiva: es aquella en la que recurren expresiones interjectivas y diversas manifestaciones de la danza. Coreografía distributiva: está marcada por una división. Mientras que las otras personas bailan, el principal hace actos pero vuelve a recurrir a ellos, se pueden dividir entre las personas. Por ejemplo: la principal danza igual que cinco personas colocadas atrás, mientras que dos al lado del principal danzan igual pero diferente a los otros. Coreografía principal: es un solo baile realizado por solo una persona en concreto. Coreografía folclórica: Esta es la más usada entre los pueblos rurales en la que destacan los bailes o danzas culturales sembrada en un país. Esta la usan más los países para destacar la cultura entre las personas y dar conciencia al pueblo y entretenerlos.

De acuerdo con el texto, la coreografía folclórica es la que ...