WorksheetsHistória da Arte e Vanguardas
Total questions: 16
Worksheet time: 3hrs 40mins
A arte pré-histórica foi produzida em qual período da humanidade?
após a invenção da escrita
após a invenção da roda
antes da invenção da escrita
antes da descoberta do fogo
A arte egípcia está inserida em qual momento da história da arte?
Arte no período Pré-colombiano
Arte na Antiguidade
Arte no Renascimento
Arte na Idade Contemporânea
A arte medieval teve suas características influenciadas pela:
religião dos povos bárbaros
Instituições estatais
Igreja Católica
costumes e tradições populares
Sobre a Arte Renascentista, é INCORRETO afirmar que:
traduziam novos anseios e sentimentos
tinha como base o teocentrismo (Deus como centro do mundo)
era baseada no antropocentrismo (homem como centro do mundo)
despontou na Itália, no século XV
O romantismo e o neoclassicismo são vertentes artísticas que fizeram parte de qual período?
Arte Renascentista
Arte na Idade Contemporânea
Arte Medieval
Arte Moderna
Denomina-se "arte moderna" ou "modernismo" as manifestações artísticas que despontaram:
na Europa, no final do século XIX
no Brasil, no início do século XXI
na Grécia, entre os séculos V e XV
na África, no século XVII
Dadaísmo e Surrealismo são movimentos artísticos que fizeram parte das chamadas:
manifestações renascentistas
artes pós-modernas
vanguardas europeias
artes urbanas
A arte contemporânea é aquela que é produzida mais recentemente. É expressão da arte contemporânea:
arte conceitual
arte neoclássica
arte barroca
arte etrusca
A arte contemporânea é aquela que é produzida mais recentemente. É expressão da arte contemporânea:
arte conceitual
arte neoclássica
arte barroca
arte etrusca
O modernismo no Brasil teve como destaque um evento importante, foi ele:
Semana de 22
Primeira Bienal de Arte
Primeira exposição de Romero Britto
Feira SP-Arte
As duas imagens são produções que têm a cerâmica como matéria-prima. A obra Estrutura vertical dupla se distingue da urna funerária marajoara ao
evidenciar a simetria na disposição das peças
materializar a técnica sem função utilitária.
abandonar a regularidade na composição.
anular possibilidades de leituras afetivas.
integrar o suporte em sua constituição.
As vanguardas europeias não devem ser vistas isoladamente, uma vez que elas apresentam alguns conceitos estéticos e visuais que se aproximam. Com base nos conceitos vanguardistas, entre eles o de exploração de formas geometrizadas do Cubismo, no início do século XX, o quadro Soldados jogando cartas explora uma:
uniformidade de tons como crítica à industrialização.
mecanização do homem expressa por formas tubulares.
aproximação impossível entre máquina e homem.
imagem plana para expressar a industrialização.
abordagem sentimentalista do homem.
Sobre as vanguardas europeias, é correto afirmar, EXCETO:
Entre suas principais manifestações estão o Cubismo, o Futurismo, o Expressionismo, o Dadaísmo e o Surrealismo, todos surgidos na Europa no início do século XX.
As tendências literárias que compuseram as vanguardas europeias estavam unidas por um único projetor artístico, cuja proposta era a de retomar os ideais clássicos nas artes e na literatura.
As vanguardas europeias influenciaram as artes no mundo ocidental de maneira contundente. No Brasil, as inovações nas artes e na literatura ficaram conhecidas como Modernismo.
A palavra “vanguarda” tem origem no francês avant-garde, que significa “o que marcha na frente”, ou seja, as correntes de vanguarda antecipavam o futuro com suas práticas artísticas inovadoras e nada convencionais.
Não havia um projeto artístico em comum que agregasse os artistas de vanguarda em torno de uma única proposta, contudo, estavam unidos por uma mesma causa: a de inovar as artes e romper com os padrões clássicos vigentes.
O pintor espanhol Pablo Picasso (1881-1973), um dos mais valorizados no mundo artístico, tanto em termos financeiros quanto históricos, criou a obra Guernica em protesto ao ataque aéreo à pequena cidade basca de mesmo nome. A obra, feita para integrar o Salão Internacional de Artes Plásticas de Paris, percorreu toda a Europa, chegando aos EUA e instalando-se no MoMA, de onde sairia apenas em 1981. Essa obra cubista apresenta elementos plásticos identificados pelo:
painel ideográfico, monocromático, que enfoca várias dimensões de um evento, renunciando à realidade, colocando-se em plano frontal ao espectador.
horror da guerra de forma fotográfica, com o uso da perspectiva clássica, envolvendo o espectador nesse exemplo brutal de crueldade do ser humano.
uso das formas geométricas no mesmo plano, sem emoção e expressão, despreocupado com o volume, a perspectiva e a sensação escultórica.
esfacelamento dos objetos abordados na mesma narrativa, minimizando a dor humana a serviço da objetividade, observada pelo uso do claro-escuro.
uso de vários ícones que representam personagens fragmentados bidimensionalmente, de forma fotográfica livre de sentimentalismo.
As artes, com suas vanguardas e seus desafios estatísticos, ganharam espaços históricos no mundo capitalista. Picasso, Van Gogh, Salvador Dali, Miró e tantos outros pertencentes a essas vanguardas:
mantiveram as tradições culturais do Ocidente, reafirmando o valor da estética do classicismo.
romperam com modelos acadêmicos da época, mudando as regras no mercado das artes.
foram muito bem aceitos pelos críticos europeus da época, sendo exaltados pelas suas ousadias.
conseguiram espaço imediato nos grandes museus, tendo uma aceitação popular indiscutível e surpreendente.
renovaram a forma de fazer arte no Ocidente, mas ficaram restritos ao mundo acadêmico e intelectual do século XX.
O movimento que ficou conhecido como Fauvismo tinha como maior representante Henri Matisse, autor da tela “A dança”, de 1910.
Essa foi uma vanguarda que tinha como características:
a fragmentação das figuras, buscando um entendimento da realidade em várias dimensões.
o abstracionismo, revelando a natureza de formas e cores, sem a preocupação com a representação.
a arbitrariedade cromática e a simplificação das formas.
a busca da representação das cores da forma como se apresentam na natureza.
a influência da arte futurista, valorizando o dinamismo e a velocidade.
