Es una frase corta que define el tema del guion. En esta, el autor platea aquello de lo que desea hablar y su punto de vista particular sobre dicho tema.

Texto donde se narra la historia que será filmada; se compone de escenas, diálogos, secuencias y una descripción detallada de las actuaciones en cada escena:

Momentos de tensión que modifican el cauce de la historia. El primer conduce al arranque del conflicto (y divide el primer acto del segundo acto) y el segundo empuja al conflicto a un punto de solución inminente (enviando el guión a su tercer acto)

Se encuentra justo a la mitad de la historia, y divide el conflicto en dos partes para darle mayor dinamismo.

Generalmente es el personaje a través del cual seguimos la trama. Se caracteriza por tener un objetivo claro que, al buscar alcanzarlo, se opondrá a fuerzas antagonistas, generando así el conflicto.

¿Por qué expresamos lo que se opone al protagonista como fuerzas antagónicas?

Es el punto de mayor fuerza emocional en la película. Es aquí donde se revela la premisa al público. Aquí se resuelve el conflicto generando una gran fuerza emocional.

Evento muy potente en los primeros minutos de la película. Puede ser un misterio o algo emocional o sensorialmente muy fuerte. Sirve para mantener la atención del espectador en el filme.

Es un objetivo externo, el personaje es consciente de ello y lo busca activamente, activando el conflicto / Es interno, el personaje no sabe que lo necesita. Lo descubre al final, generando en él un cambio. Está relacionado con la premisa

¿Cuál es el proceso de selección de actores para una película?

¿Por qué es importante el entrenamiento de actores en la industria cinematográfica?

¿Qué habilidades debe tener un director actoral para trabajar en cine?

¿Cuál es el papel de la edición cinematográfica en la dirección de actores?

¿Qué diferencias existen entre la dirección de actores en cine y en teatro?

Documento donde se aterrizan los elementos subrayados en el guion subrayado de colores. Es una tabla por cada secuencia.

La luz puede ser dura o ______ dependiendo de la separación de sus rayos.

Existen dos tipos de reflexión: difusa y _______

La unidad básica de la actuación son las:

Primer elemento que te pide una agencia de casting para llevar a cabo las audiciones. Es fundamental realizarlos por cada personaje antes de comenzar el proceso de casting.

Son las características visibles del personaje. Se construye entre el guión, dirección, arte y los actores.

Es el conjunto de colores que vemos en una película o en una secuencia en particular.

De los 5 niveles de Murch, estos son los únicos dos prescindibles:

Documento que nos permite entender cuál es el valor y el costo real en la realización de una película.

¿Cuáles son las etapas de una producción audiovisual?

Su trabajo consiste en encontrar la manera más adecuada y efectiva de contar la historia, narrada en el guion con palabras, en lenguaje audiovisual. Es quien toma todas las decisiones creativas de la película.

Es el encargado de diseñar toda la parte plástica de la película. Entre él, el director y el cinefotógrafo establecen la propuesta visual del proyecto.

Es el encargado de crear las imágenes que se ven en la película. Su labor se divide en el trabajo de la luz, el manejo de cámara y la composición de los encuadres.

Se encarga de diseñar el plan de trabajo y cuidar que este se cumpla.

Es la mano derecha del director y el enlace con edición. Se encarga de elaborar los reportes que usará el editor para tener información de los planos.

Su principal labor es capturar los sonidos en el rodaje de la forma más limpia posible, dando prioridad a los diálogos.

Es un día normal de filmación de 10 horas, en un esquema de producción industrial, ¿se cubre aproximadamente cuántos minutos de la película?

En este documento se desglosa qué secuencias se filmarán cada día, y en qué orden.

Se puede resumir el trabajo de realización en los siguientes dos conceptos:

Principales teclas para navegar por el material en el sistema de edición no lineal

Principales formas de bajar el material del viewer al timeline en un programa de edición no lineal

Principal ventaja de utilizar J, K y L en lugar de la tecla espacio en los programas de edición no lineal

Los procesos de corrección de color se aplican en:

Los 3 valores que modificamos en el proceso de corrección de color son:

El volumen del sonido debe quedar en el siguiente rango:

Archivo de datos para trasladar tu timeline de un programa a otro.

Indica cuál NO es un proceso de postproducción.

Colores primarios de la luz

Proceso que debe concluirse necesariamente para comenzar todos los demás

Resolución Full HD

Shortcuts para poner marcas de entrada y salida

Shortcuts para avanzar cuadro por cuadro en la edición

Proceso que consiste en la construcción narrativa de la película.

Principal programa para corrección de color

La edición de color y sonido son procesos que se realizan en:

La búsqueda de financiamiento y elaborar presupuestos es una lador de:

El manejo manual de las cámaras fotográficas depende de estos 3 elementos conocidos como el triángulo de la exposición.

Proceso donde se estandarizan al medio local los niveles de sonido.

Es la planificación y todo lo que implica la preparación para la grabación del vídeo.