Espressionismo

Espressionismo

Ernst Ludwig Kirchner: Marcella 

Gli artisti espressionisti sono accomunati dall'intento di esprimere, attraverso la pittura, la propria realtà interiore, spesso tormentata e sofferente, per questo essi rigettano il realismo e il naturalismo: le loro immagini appaiono deformate e bidimensionali, il rispetto delle proporzioni e la verosimiglianza vengono abbandonati.

• I colori sono innaturali e spesso acidi (alberi rossi, blu o gialli ) colori come espressione del mondo interiore.

• I soggetti sono temi tradizionali trasfigurati dalla visione inquieta dell'artista

• Edvard Munch - Anxiety 1894

EDVARD MUNCH 1863 1944

esprime il contrasto tra uomo e natura tramite:

-il contrasto fra i colori freddi e i colori caldi

-la contrapposizione tra l'andamento rettilineo del sentiero e le linee ondulate del cielo

L'URLO 1893

Ernst Ludwig Kirchner

• Nel 1905, dopo aver visto le opere di Van Gogh, Gauguin e Munch abbandona gli studi di architettura e fonda il movimento DIE BRUCKE ( Il Ponte)

• In Donna allo specchio è evidente che non è interessato a riprodurre la bellezza femminile, l'artista esprime la sua critica alle convenzioni borghesi e agli atteggiamenti di vuota vanità.

Scena di strada berlinese 1913

• Rappresentazione della società vacua e corrotta

• Le forme schematiche e i colori accesi esprimono il disagio di dover vivere in un mondo ostile.

Il Cavaliere Azzurro

Der Blaue Reiter

l movimento Der Blaue Reiter, in italiano Il Cavaliere Azzurro, nacque dall’incontro a Monaco nel 1911 di Wasilij Kandinskij e Franz Marc.

Fu un gruppo cosmopolita, quindi non si fossilizzò solo sulla cultura di una nazione, ma rimase sempre aperto a idee nuove.

Fu trasversale nelle tecniche artistiche, non concentrandosi solo sulla pittura.

Attribuì al colore un valore simbolico, lottando contro il naturalismo in favore di una liberazione delle forme e verso l’affermazione di valori spirituali.

Wasilij Kandinskij, composizione VII

Franz Mark

 Il cavaliere azzurro portò in sé un marcato lirismo, un’apertura alla poesia e una riscoperta della forza spirituale, delle decorazioni armoniche.

Oskar Kokoschka 1886 1980

Allievo di Gustav Klimt, anche se entra in contatto con i movimenti tedeschi Die Brucke e Der Blaue Reiter non aderisce a nessuno dei due.

In questo quadro tratta il rapporto, autobiografico, del difficile rapporto tra uomo e donna.



LA SPOSA DEL VENTO – KOKOSCHKA – 1914

Egon Schiele 1890 1918

• Talento precoce, allievo e amico di Klimt, predilige il corpo umano come soggetto

• In questo, come in altri dipinti, Schiele esprime le sue tensioni interiori raffigurando la donna con linee nervose e in una postura contorta

• Donna seduta con gamba piegata 1917

Autoritratto con alchechengi 1912

Per arrivare ad una restituzione sempre più precisa e reale si allena costantemente realizzando autoritratti. Essi costituiscono la parte più consistente del suo corpus di opere, vasto anche se l’artista morí precocemente all’età di 28 anni.

Autoritratto con le mani sul petto 1910

Autoritratto con il braccio intorno alla testa 1910

Autoritratto accovacciato 1916

• L’autoritratto, che da sempre accompagna tutta la produzione di ciascun pittore, perde in questi anni e in particolare modo con Schiele la sua funzione auto celebrativa e acquista contrariamente quella di specchio dell’interiorità. In essi si riflette tutto il disappunto, il senso di fallimento e inadeguatezza dell’artista che spesso si rappresenta nudo, con un corpo pieno di ferite che testimoniano una conflittuale lacerazione interiore oltre che una provocazione.

Amedeo Modigliani 1884 1920

Modì

Testa di donna 1910/1911

• Studiando Cezanne e l'arte primitiva africana Modigliani sviluppa uno stile originale e ed espressivo basato sulla fusione armoniosa di forme geometriche

Ritratto di Jeanne Hebuterne 1916

• Nel 1914 l'artista abbandona la scultura per dedicarsi alla pittura concentrando la sua ricerca esclusivamente al corpo umano

Nudo sdraiato a braccia aperte

• l’esposizione di una serie di dipinti presso la Galleria Weill Il 3 dicembre 1917 diventa oggetto di grande scandalo: la raffigurazione di un nudo viene considerata come un’offesa al comune senso del pudore, determinando così la chiusura della mostra.

Marc Chagall 1887 1985

• Nel 1907 inizia a studiare pittura a San Pietroburgo. Nel 1910 si trasferisce a Parigi dove viene in contatto con i Fauves e i cubisti, ispirandosi a questi artisti e al mondo fantastico delle fiabe russe crea uno stile molto personale.

• Io e il mio villaggio 1911

La passeggiata 1917/1918

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Crocefissione bianca 1938

• in questo quadro esprime il suo dolore per le persecuzioni naziste contro gli ebrei

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