Materi Pertemuan 1 - SENBUD

MATERI PERTEMUAN 1
SENI BUDAYA

By Diven Pingah, S.Sn., Gr

Pengertian Musik

Musik adalah serangkaian nada – nada dan suara yang biasa digunakan untuk mengekspresikan emosi manusia yang dibentuk sedemikian rupa sehingga mengandung irama, lagu, dan keharmonisan suara. Saat ini, seiring berkembangnya zaman, telah lahir beragam jenis musik diantaranya adalah blues, jass, klasik, pop, dan musik rock. Berikut ini penjelasan lebih lanjut tentang sejarah berkembangnya musik di dunia.

A.  UNSUR-UNSUR MUSIK

6.     Tangga Nada​

7.      Harmoni​

8.      Timbre

9.      Dinamika​

10.      Ekspresi

​

1.      Suara​

2.      Melodi​

3.      Birama​

4.      Irama atau Ritme​

5.      Tempo

Jenis Musik berdasarkan perkembangan zamannya

1. Musik Klasik

2. Musik Tradisional

3. Musik Kontemporer

MUSIK KLASIK

Musik klasik adalah genre musik yang berasal dari tradisi Eropa, terutama pada periode antara abad ke-18 dan ke-19. Musik ini dikenal dengan struktur yang kompleks, penggunaan berbagai instrumen orkestra, dan ekspresi emosi yang mendalam. 

Musik klasik merujuk pada musik yang berasal dari Eropa dan memiliki sejarah panjang, mulai dari Abad Pertengahan hingga era modern. 
Musik klasik sering dikelompokkan dalam periode seperti Barok, Klasik, dan Romantis, masing-masing dengan karakteristik uniknya. 
Musik klasik seringkali memiliki struktur yang terorganisir, seperti sonata, simfoni, dan fugue, yang memberikan kerangka bagi komposer. 
Musik klasik sering ditampilkan oleh ansambel orkestra yang besar, dengan berbagai jenis instrumen seperti senar, tiup, dan perkusi. 
Meskipun terstruktur, musik klasik seringkali sarat dengan emosi, dan komposer menggunakannya untuk mengekspresikan berbagai perasaan. 

Kontemporer

berasal dari dua kata cum (bersamaan) dan tempus (waktu), kontemporer memiliki arti bersamaan atau sezaman. Musik kontemporer adalah musik baru di Indonesia yang tidak berkaitan dengan tradisi sama sekali

Alat Musik Klasik

​Orkestra adalah kelompok musisi yang memainkan berbagai jenis alat musik secara bersama-sama. Istilah "orkestra" juga bisa merujuk pada tempat di mana kelompok musik ini tampil, terutama dalam konteks teater Yunani kuno. Secara umum, orkestra modern terdiri dari berbagai bagian, termasuk alat musik gesek, tiup kayu, tiup logam, dan perkusi. 

Musik tradisional adalah musik yang hidup di masyarakat suatu daerah yang secara turun temurun dipertahankan, bukan hanya sebagai sarana hiburan saja, namun juga digunakan untuk pengobatan, media komunikasi, dan berbagai fungsi yang lain.

​

​Musik Tradisional

Ciri-ciri Musik Tradisional

1. Dipelajari secara lisan

2. Tidak memiliki notasi

3. Bersifat Informal

4. Pemainnya tidak terspesialisasi

5. Syair lagu berbahasa daerah

6. Lebih melibatkan alat musik daerah

7. Merupakan bagian dari budaya masyarakat

Musik Kontemporer

Apa itu Musik Kontemporer ?

Musik kontemporer lazim disebut new musik atau musik baru. Sebagai konsekuensi dari keberadaannya yang mengedepani sebuah era, musik kontemporer “dituntut” untuk menghadirkan sesuatu yang baru. Keberadaannya berpaut erat dengan mengalirnya waktu atau tempo. Itu sebabnya mengapa musik kontemporer sering juga disebut Musik Garda Depan (avantgarde), karena musik tersebut senantiasa mengedepani sebuah era. 

Ciri Karakteristik Musik Kontemporer

• Judul Musik Kontemporer

• Tema Musik kontemporer

• Instrument dan partitur musik kontemporer

1. Judul Musik Kontemporer

Judul karya musik kontemporer lazim menggunakan judul yang aneh dan bahkan asing, seperti misalnya: Gymnopedie, Liturgi Kristal, dan Telemusik.

2. Tema Musik Kontemporer

Musik Kontemporer mengusung tema yang seringkali “baru” pada karya Slamet Abdul Syukur berjudul "Tetabuhan" yang mengusung tema eksplorasi kemampuan bunyi mulut manusia. 

3. Instrument dan partitur musik kontemporer

Dalam musik kontemporer, instrumen musik yang digunakan bukan yang lazim dikenal saja melainkan juga digunakan benda-benda lain yang menghasilkan bunyi. Contohnya tepukan tangan karya Stockhausen, kemudian teriakan yang digunakan dalam sebuah karya musik.

4. Teknik garapan/komposisi musik kontemporer

Dalam berkarya musik kontemporer terdapat beberapa teknik yang biasa digunakan antara lain :

1.Teknik permainan yang unik dan baru, contohnya ketika kecapi tidak dipetik namun di gesek menggunakan botol.

2.Perubahan fungsi instrument yang semula menjadi alat musik melodis digunakan sebagai alat musik ritmis.

3.Memadukan berbagai macam budaya, misalnya penggunaan teknik komposisi barat namun dengan menggunakan alat musik gamelan.

4.Memadukan beberapa genre musik yg menjadi sesuatu yang baru. Eksplorasi alat musik elektrik sampai kepada hal hal yang tidak terpikirkan sebelumnya. 

Perkembangan Musik Kontemporer di Indonesia

Di Indonesia, perkembangan musik kontemporer baru mulai dirasakan sejak diselenggarakannya acara Pekan Komponis Muda tahun 1979 di Taman Ismail Marzuki Jakarta. Melalui acara itu komunikasi para seniman antar daerah dengan berbagai macam latar belakang budaya lebih terjalin. Forum diskusi serta dialog antar seniman dalam acara tersebut saling memberi kontribusi sehingga membuka paradigma kreatif musik menjadi lebih luas. 

Berikut adalah para komponis yang menjadi pengaruh kuat dalam musik kontemporer di Indonesia

Rahayu Supanggah, Al Suwardi, Komang Astita, Harry Roesli, Nano Suratno, Sutanto, Ben Pasaribu, Trisutji Kamal, Tony Prabowo, Yusbar Jailani, Dody Satya Ekagustdiman, Nyoman Windha, Otto Sidharta dan masih banyak yang belum disebutkan, para komponis kontemporer tersebut yang cir-iciri karyanya sulit sekali dikategorikan secara konvensional.