Francia, 1924 (André Breton)

España, 1930 (Salvador Dalí)

Italia, 1915 (Umberto Boccioni)

Alemania, 1920 (Max Ernst)

Exaltación de la modernidad, la velocidad, la tecnología y la guerra.

Rechazo del pasado y las tradiciones.

Uso de verbos en infinitivo, onomatopeyas y eliminación de la puntuación.

Celebración de la naturaleza y la tranquilidad.

Durante el siglo XIX.

Durante el siglo XX.

Durante el siglo XXI.

Durante el siglo XVIII.

Francia, relacionado con el arte de Picasso y Braque.

Italia, influenciado por el Renacimiento.

España, como una reacción al modernismo.

Alemania, en el contexto del expresionismo.

Síntesis poética, eliminación de lo ornamental.

Uso de metáforas audaces.

Influencia del surrealismo y el simbolismo.

Enfoque en la narrativa y el realismo.

Suiza, 1916 (Cabaret Voltaire, Hugo Ball)

Francia, 1910 (André Breton)

Alemania, 1920 (Bertolt Brecht)

Italia, 1915 (Marinetti)

Francia

Alemania

Italia

España

Inspirado en el psicoanálisis (Freud): sueños, inconsciente y automatismo.

Búsqueda de una realidad superior, más allá de lo racional.

Uso de imágenes poéticas intensas y libres asociaciones.

Enfoque en la lógica y la razón como base de la creación.

América Latina (Chile y Francia)

Europa (España y Italia)

Asia (Japón y China)

África (Sudáfrica y Egipto)

España y América Latina, años 20

Francia y América del Norte, años 30

Italia y Europa del Este, años 40

Reino Unido y Asia, años 50

Expresión de sentimientos intensos, angustia, miedo, alienación.

Representación realista de la vida cotidiana.

Uso de colores brillantes y formas geométricas.

Enfoque en la belleza ideal y la armonía.

El poeta debe “crear” su propio mundo, no imitar la realidad.

El poema debe ser una copia exacta de la realidad.

La poesía no necesita originalidad ni invención.

El poema debe depender del mundo exterior.