Il Romanticismo in musica caratteri generali

I primi anni del XIX secolo videro in Europa il dominio incontrastato di ​ (a)   Nel 1815, con la caduta del suo impero, ebbe inizio l’età della Restaurazione, che segnò il ritorno al potere delle vecchie dinastie regnanti.Gli ideali di democrazia e di indipendenza nazionale ​ (b)   e, in Italia, al Risorgimento, che avrebbe portato alla nascita del Regno d’Italia. ​ (c)   – che nacque in Inghilterra e poi si diffuse in tutta Europa – determinò un grande sviluppo economico e profondi mutamenti sociali: si formò la ​ (d)   , mentre la ​ (e)   prima riservato alla nobiltà.

• Napoleone Bonaparte.
• diedero luogo ai moti insurrezionali
• La rivoluzione industriale
• classe operaia
• borghesia conquistò il potere

L’Ottocento fu il secolo del ​ (a)   , il movimento culturale che si affermò in contrapposizione agli ideali illuministici del secolo precedente. I romantici sostenevano la ​ (b)   e dell’​ (c)   . Il ​ (d)   dell’individuo era l’argomento che più interessava e appassionava gli artisti romantici, che cercavano di tradurre le passioni e gli ideali degli uomini nelle loro ​ (e)  

• Romanticismo
• superiorità del sentimento
• immaginazione rispetto alla ragione
• mondo interiore
• opere

La diffusione della musica nell’Ottocento era in ​ (a)   e il pubblico necessitava di ​ (b)   e di teatri sempre più ampi, capaci di valorizzare la potente sonorità delle grandi orchestre sinfoniche. Il concerto diventò ​ (c)   e si ​ (d)   che svolgevano regolare attività

• costante crescita
• sale da concerto
• un’istituzione pubblica
• formarono orchestre stabili

DAL SALOTTO AL TEATRO Il teatro d’opera continuò a occupare ​ (a)   , nelle grandi città come nelle cittadine di ​ (b)   ; alla fine dell’Ottocento in Italia si contavano più di ​ (c)   . A fianco di questa attività che si svolgeva nelle sale da concerto la musica viveva però una dimensione più intima e raccolta: nei salotti delle ricche famiglie borghesi si organizzavano piacevoli serate nelle quali i musicisti ​ (d)   . Le musiche eseguite in tali occasioni erano appositamente scritte per​ (e)   e spesso riproponevano melodie celebri e alla moda

• un ruolo centrale nella vita culturale e sociale
• provincia
• mille teatri lirici e di prosa
• suonavano per un limitato numero di ascoltatori
• un solo strumento o per piccole formazioni

LA GRANDE ORCHESTRA Nell’Ottocento l’orchestra ​ (a)   degli esecutori: da quella classica di circa 30 elementi si passò a quella sinfonica ​ (b)   , in cui la famiglia dei fiati aveva un ruolo più importante che in passato. L’aumento del numero degli strumentisti determinò il ​ (c)   della figura del ​ (d)   .

• aumentò il numero
• con oltre 60 strumenti
• ruolo sempre più rilevante
• direttore d’orchestra

I FIATI E I LEGNI Le dimensioni delle sale da concerto aumentarono notevolmente e i costruttori di strumenti dovettero incrementarne ​ (a)   .​ (b)   furono quelli che ricevettero i miglioramenti costruttivi più importanti: per aumentare l’agilità e la precisione dell’intonazione vennero aggiunte ai legni ​ (c)   . Si aumentò​ (d)   , sia nel grave sia nell’acuto, per assecondare i compositori che prediligevano un’orchestra sempre più ricca. Soprattutto​ (e)   era particolarmente apprezzato dai musicisti romantici, che impiegavano molto il corno inglese(un oboe dal suono più grave), il clarinetto basso, il controfagotto, il trombone e la tuba.

• la potenza sonora
• I fiati
• un maggior numero di chiavi
• l’estensione degli strumenti
• il registro grave

Più che l’esaltazione del timbro dei singoli strumenti, fu la creazione di ​ (a)   che i musicisti cercarono di ottenere dall’orchestra. In questo periodo nacquero anche nuovi strumenti: ​ (b)   verso il 1830, ​ (c)   nel 1846, ​ (d)   nel 1886.La chitarra godeva di buona fama: soprattutto ​ (e)   era lo strumento prediletto, ma anche a Parigi e Vienna i chitarristi avevano grande successo

• morbidi impasti sonori
• la fisarmonica
• il sassofono
• la celesta
• in Spagna

IL PIANOFORTE Fu il pianoforte lo strumento più amato dai musicisti e dal pubblico. Notevoli perfezionamenti tecnici, come la ​ (a)   e l’adozione di ​ (b)   , portarono lo strumento alla sua struttura definitiva, quella che conosciamo oggi. Nella sua ​ (c)   , il pianoforte diventò l’ospite obbligato dei salotti eleganti. I più grandi compositori dell’Ottocento erano anche ​ (d)   di questo strumento.

• costruzione del telaio in ghisa
• corde a maggiore tensione
• versione a coda
• virtuosi

L MELODRAMMA Fino al Settecento quasi tutti i libretti d’opera erano in italiano. Nell’Ottocento, però, la si-tuazione cambiò radicalmente. Gli spettatori non andavano più a teatro unicamente per assistere a uno spetta-colo divertente e affascinante, ma “​ (a)   ” al ​ (b)   , ​ (c)   e si riconoscevano nei personaggi . Era indispensabile, quindi, che il ​ (d)   e scritto nella loro ​ (e)  

• partecipavano
• dramma che la vicenda proponeva
• soffrivano e gioivano con il protagonista
• testo fosse comprensibile
• lingua madre.

Spesso nell’opera s’inserivano aspetti caratteristici della ​ (a)   , come ​ (b)   . In Germania Richard Wagner si ispirò alla ​ (c)   , mentre in Italia Giuseppe Verdi divenne, per i temi trattati in alcuni suoi melodrammi, il ​ (d)   .Nella seconda metà dell’Ottocento, poi, le vicende rappresentate, ambientate presso i ​ (e)   , furono sempre più tormentate e tragiche. Questa nuova tendenza prese il nome di Verismo in Italia, mentre negli altri Paesi europei (soprattutto in Francia) si chiamò Realismo

• cultura nazionale
• canti e danze popolari
• mitologia tedesca
• simbolo del patriottismo risorgimentale
• ceti più poveri della società