Free Printable 1.º Ano - Revisão

1.

Quais são os benefícios da Dança Contemporânea?

a)

Melhora a flexibilidade e a força

b)

Aumenta a capacidade de cantar

c)

Ensina a tocar instrumentos musicais

d)

Ajuda a aprender novas línguas

2.

Qual foi o objetivo da dança contemporânea ao surgir?

a)

Manter as tradições da dança

b)

Explorar novas formas de expressão corporal

c)

Criar uma nova forma de música

d)

Desenvolver técnicas de canto

3.

Quais elementos os dançarinos de Dança Contemporânea incorporam?

a)

A) Apenas música

b)

B) Somente artes visuais

c)

C) Diferentes linguagens artísticas, como teatro, música, artes visuais e tecnologia

d)

D) Apenas tecnologia

4.

O que os coreógrafos frequentemente exploram em seus processos criativos?

a)

A) Questões sociais, políticas e emocionais

b)

B) Apenas questões políticas

c)

C) Somente questões emocionais

d)

D) Apenas questões sociais

5.

Quais são as principais características da dança contemporânea?

a)

Expressão individual, Experimentação, Improvisação, Técnicas diversificadas, Ruptura de padrões, Temas contemporâneos

b)

Expressão individual, Experimentação, Improvisação, Técnicas tradicionais, Ruptura de padrões, Temas antigos

c)

Expressão coletiva, Experimentação, Improvisação, Técnicas diversificadas, Ruptura de padrões, Temas contemporâneos

d)

Expressão individual, Experimentação, Improvisação, Técnicas diversificadas, Ruptura de padrões, Temas antigos

6.

A ruptura de padrões na dança contemporânea envolve o uso de:

a)

Abordagens criativas

b)

Reflexões e temas contemporâneos

c)

Exploração de novas movimentações

d)

Autenticidade e perspectivas pessoais

7.

Os temas contemporâneos na dança contemporânea incluem:

a)

Reflexões e temas contemporâneos

b)

Exploração de novas movimentações

c)

Autenticidade e perspectivas pessoais

d)

Combinação de diferentes práticas corporais

8.

O que é a Dança Contemporânea?

a)

Uma dança com modelo fixo

b)

Uma dança homogênea

c)

Uma dança plural

d)

Uma dança tradicional

9.

Como se chama o tipo de arte em que o artista cria uma experiência ao vivo para o público, incorporando elementos como movimento, gesto, som, palavra falada e interação com o ambiente?

a)

Pintura

b)

Escultura

c)

Performance

d)

Fotografia

10.

Na performance, o que o artista utiliza como meio de comunicação?

a)

Instrumentos musicais

b)

O próprio corpo

c)

Pincéis e tintas

d)

Computadores

11.

Qual é o caráter das ações realizadas na performance?

a)

Científico

b)

Literário

c)

Cênico

d)

Tecnológico

12.

O que significa "híbrido" na arte?

a)

Uma obra composta pela combinação de diferentes linguagens e materialidades.

b)

Uma obra feita apenas com tinta.

c)

Uma obra que utiliza apenas uma linguagem artística.

d)

Uma obra que não utiliza materialidades.

13.

Na performance, é comum integrar quais outras linguagens artísticas?

a)

Música, artes visuais, teatro e dança.

b)

Apenas música.

c)

Apenas teatro.

d)

Apenas dança.

14.

O que é considerado a mais radical das vanguardas artísticas do século XX?

a)

Impressionismo

b)

Dadaísmo

c)

Surrealismo

d)

Cubismo

15.

Em que período a performance foi reconhecida como categoria individual de arte?

a)

No início do século XX

b)

No final do século XIX

c)

Na segunda metade do século XX

d)

No início do século XXI

16.

Qual das seguintes características descreve a efemeridade de uma performance?

a)

Pode ser apreciada em qualquer momento.

b)

Só pode ser apreciada em um determinado momento.

c)

É sempre planejada.

d)

Nunca é provocativa.

17.

Qual é o caráter geralmente presente em uma performance?

a)

Críticas sociais e políticas.

b)

Improvisações.

c)

Reflexões desconcertantes.

d)

Efemeridade.

18.

Onde uma performance pode se apresentar?

a)

Apenas em espaços tradicionais.

b)

Apenas em espaços não-convencionais.

c)

Em espaços tradicionais ou não-convencionais.

d)

Apenas em espaços planejados.

19.

Como uma performance pode ser realizada?

a)

Apenas de forma planejada.

b)

Apenas de forma improvisada.

c)

De forma improvisada ou planejada.

d)

De forma desconcertante.

20.

O que é um happening?

a)

$A) Uma forma de arte com previsibilidade$

b)

$B) Uma forma de arte com imprevisibilidade$

c)

$C) Uma forma de arte com regras fixas$

d)

$D) Uma forma de arte sem interação com o público$

21.

Quais elementos geralmente estão presentes em um happening?

a)

$A) Performances ao vivo, música, dança, poesia, instalações de arte e interações com o público$

b)

$B) Apenas música e dança$

c)

$C) Somente instalações de arte$

d)

$D) Apenas poesia e dança$

22.

Como o público é encorajado a participar em um happening?

a)

$A) Observando de longe$

b)

$B) Participando ativamente$

c)

$C) Apenas aplaudindo$

d)

$D) Não participando$

23.

O happening é constituído por:

a)

Planejamento e ensaio

b)

Improvisações, acasos e espontaneidade

c)

Regras rígidas

d)

Apenas acasos

24.

Como o público participa do happening, segundo MELO FILHO?

a)

O público está separado da obra

b)

O público apenas assiste

c)

O público colabora para a experiência da ação, participando e sendo parte da obra

d)

O público não tem importância

25.

Quem utilizou o termo "happening" pela primeira vez como categoria artística?

a)

Pablo Picasso

b)

Vincent van Gogh

c)

Allan Kaprow

d)

Leonardo da Vinci

26.

Onde geralmente aconteciam os eventos artísticos chamados "happenings"?

a)

Em museus e galerias

b)

Em teatros

c)

Em ambientes diversos, fora de museus e galerias

d)

Em escolas

27.

Qual movimento artístico se manifestou no Brasil buscando um engajamento do público com a obra?

a)

Impressionismo

b)

Neoconcretismo

c)

Cubismo

d)

Surrealismo

28.

O que a arte sensorial envolve de maneira completa e imersiva?

a)

Apenas a visão

b)

Apenas a audição

c)

Todos os sentidos

d)

Apenas o tato

29.

Quais são os sentidos estimulados pela arte sensorial?

a)

Visão, audição, tato, olfato e paladar

b)

Visão, audição e tato

c)

Visão e audição

d)

Tato, olfato e paladar

30.

Quais sentidos podem ser utilizados para sentir o objeto artístico, além da visão?

a)

Olfato e paladar

b)

Audição e visão

c)

Tato e audição

d)

Visão e paladar

31.

O que geralmente associamos ao termo comédia?

a)

Algo triste

b)

Algo engraçado

c)

Algo assustador

d)

Algo sério

32.

No teatro, a comédia está associada a quê?

a)

Abordagem dramática

b)

Abordagem trágica

c)

Abordagem cômica

d)

Abordagem séria

33.

Qual é o objetivo da comédia no teatro?

a)

Entristecer o público

b)

Assustar o público

c)

Informar o público

d)

Entreter e divertir o público

34.

Em qual século a improvisação teve seu primeiro destaque como técnica de criação e encenação de teatro?

a)

Século XV

b)

Século XVI

c)

Século XVII

d)

Século XVIII

35.

Onde surgiu a commedia dell'arte?

a)

França

b)

Espanha

c)

Itália

d)

Alemanha

36.

O que a commedia dell'arte levou para fora dos palácios, academias de belas-artes e ciências?

a)

Música

b)

Dança

c)

Teatro

d)

Pintura

37.

A commedia dell'arte se contrapôs a qual prática teatral da Idade Média?

a)

Improvisação

b)

Declamação de textos já escritos

c)

Dança

d)

Música ao vivo

38.

O que é um canovaccio?

a)

Um tipo de teatro

b)

Um roteiro básico

c)

Um personagem

d)

Um cenário

39.

Onde eram apresentados os espetáculos teatrais da Commedia dell'Arte?

a)

Em teatros fechados

b)

Em escolas

c)

Nas ruas

d)

Em estádios

40.

As encenações da Commedia dell'Arte baseavam-se em quê?

a)

Criação coletiva

b)

Improvisação individual

c)

Roteiros detalhados

d)

Ensaios longos

1.º Ano - Revisão - 2.º Trimestre

Total questions: 1

Worksheet time: 22mins

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