El Renacimiento es el nombre dado a un amplio movimiento cultural que se produjo en Europa Occidental en los siglos XV y XVI. Sus principales exponentes se hallan en el campo de las artes, aunque también se produjo una renovación en las ciencias, tanto naturales como humanas. Italia fue el lugar de nacimiento y desarrollo de este movimiento. El Renacimiento fue fruto de la difusión de las ideas del humanismo, que determinaron una nueva concepción del hombre y del mundo. El nombre Renacimiento se utilizó porque este movimiento retomaba ciertos elementos de la cultura clásica. El término simboliza la reactivación del conocimiento y el progreso tras siglos de predominio de un tipo de mentalidad dogmática establecida en la Europa de la Edad Media. Esta nueva etapa planteó una nueva forma de ver el mundo y al ser humano, el interés por las artes, la política y las ciencias, sustituyendo el teocentrismo medieval por cierto antropocentrismo. El historiador y artista Giorgio Vasari había formulado una idea determinante, el nuevo nacimiento del arte antiguo, que presuponía una marcada conciencia histórica individual, fenómeno completamente nuevo en la actitud espiritual del artista. De hecho, el Renacimiento rompió, conscientemente, con la tradición artística de la Edad Media, a la que calificó como un estilo de bárbaros, que más tarde recibirá el calificativo de gótico. Con la misma conciencia, el movimiento renacentista se opuso al arte contemporáneo del norte de Europa.

¿Cuál sería el título del texto?

El Renacimiento es el nombre dado a un amplio movimiento cultural que se produjo en Europa Occidental en los siglos XV y XVI. Sus principales exponentes se hallan en el campo de las artes, aunque también se produjo una renovación en las ciencias, tanto naturales como humanas. Italia fue el lugar de nacimiento y desarrollo de este movimiento. El Renacimiento fue fruto de la difusión de las ideas del humanismo, que determinaron una nueva concepción del hombre y del mundo. El nombre Renacimiento se utilizó porque este movimiento retomaba ciertos elementos de la cultura clásica. El término simboliza la reactivación del conocimiento y el progreso tras siglos de predominio de un tipo de mentalidad dogmática establecida en la Europa de la Edad Media. Esta nueva etapa planteó una nueva forma de ver el mundo y al ser humano, el interés por las artes, la política y las ciencias, sustituyendo el teocentrismo medieval por cierto antropocentrismo. El historiador y artista Giorgio Vasari había formulado una idea determinante, el nuevo nacimiento del arte antiguo, que presuponía una marcada conciencia histórica individual, fenómeno completamente nuevo en la actitud espiritual del artista. De hecho, el Renacimiento rompió, conscientemente, con la tradición artística de la Edad Media, a la que calificó como un estilo de bárbaros, que más tarde recibirá el calificativo de gótico. Con la misma conciencia, el movimiento renacentista se opuso al arte contemporáneo del norte de Europa.

¿Cuál es la idea principal del texto leído?

La compañía de Jesús estaba organizada como si fuera un ejército, bajo el mando de un jefe llamado General. Los que quisieran ingresar a ella debían prepararse por medio de ejercicios espirituales. Debían estar de acuerdo por completo con los dogmas de la Iglesia Católica y observarlos rigurosamente. Debían también poseer abnegación ante el sacrificio y estar dispuestos a combatir “ad majorem Dei Gloriam”, o sea por la mayor gloria de Dios. Debían hacer los votos de castidad y de pobreza, como en las demás órdenes religiosas. Pero, sobre todo, debían obediencia incondicional a sus superiores y especial, al Papa. “La confianza en Dios debe ser tan grande – prescribió Loyola – que no se titubee en cruzar el mar en una tabla cuando no pueda disponerse de un buque”. “Los que trabajan en la villa del Señor – agregaba – no deben tener apoyado en el suelo más que un pie, porque el otro debe estar levantado para seguir el camino”. “Ningún enemigo tan peligroso como el no tener enemigo alguno”. Loyola y sus compañeros se valieron de la predicación y sobre todo, de la actividad docente, para mantener a los creyentes en el Catolicismo y lograr nuevos adeptos. Gracias a ellos y a sus discípulos fueron atraídos a la vida ascética nobles de prestigio y fortuna, como el duque de Gandía (Francisco de Borja). Gracias a ellos, el catolicismo expandió sus fronteras y se propagó también por el Japón y algunas regiones del Nuevo Mundo.

 El tema que desarrolla el texto es:

La compañía de Jesús estaba organizada como si fuera un ejército, bajo el mando de un jefe llamado General. Los que quisieran ingresar a ella debían prepararse por medio de ejercicios espirituales. Debían estar de acuerdo por completo con los dogmas de la Iglesia Católica y observarlos rigurosamente. Debían también poseer abnegación ante el sacrificio y estar dispuestos a combatir “ad majorem Dei Gloriam”, o sea por la mayor gloria de Dios. Debían hacer los votos de castidad y de pobreza, como en las demás órdenes religiosas. Pero, sobre todo, debían obediencia incondicional a sus superiores y especial, al Papa. “La confianza en Dios debe ser tan grande – prescribió Loyola – que no se titubee en cruzar el mar en una tabla cuando no pueda disponerse de un buque”. “Los que trabajan en la villa del Señor – agregaba – no deben tener apoyado en el suelo más que un pie, porque el otro debe estar levantado para seguir el camino”. “Ningún enemigo tan peligroso como el no tener enemigo alguno”. Loyola y sus compañeros se valieron de la predicación y sobre todo, de la actividad docente, para mantener a los creyentes en el Catolicismo y lograr nuevos adeptos. Gracias a ellos y a sus discípulos fueron atraídos a la vida ascética nobles de prestigio y fortuna, como el duque de Gandía (Francisco de Borja). Gracias a ellos, el catolicismo expandió sus fronteras y se propagó también por el Japón y algunas regiones del Nuevo Mundo.

5. La expresión que sintetiza mejor el contenido textual es:

La compañía de Jesús estaba organizada como si fuera un ejército, bajo el mando de un jefe llamado General. Los que quisieran ingresar a ella debían prepararse por medio de ejercicios espirituales. Debían estar de acuerdo por completo con los dogmas de la Iglesia Católica y observarlos rigurosamente. Debían también poseer abnegación ante el sacrificio y estar dispuestos a combatir “ad majorem Dei Gloriam”, o sea por la mayor gloria de Dios. Debían hacer los votos de castidad y de pobreza, como en las demás órdenes religiosas. Pero, sobre todo, debían obediencia incondicional a sus superiores y especial, al Papa. “La confianza en Dios debe ser tan grande – prescribió Loyola – que no se titubee en cruzar el mar en una tabla cuando no pueda disponerse de un buque”. “Los que trabajan en la villa del Señor – agregaba – no deben tener apoyado en el suelo más que un pie, porque el otro debe estar levantado para seguir el camino”. “Ningún enemigo tan peligroso como el no tener enemigo alguno”. Loyola y sus compañeros se valieron de la predicación y sobre todo, de la actividad docente, para mantener a los creyentes en el Catolicismo y lograr nuevos adeptos. Gracias a ellos y a sus discípulos fueron atraídos a la vida ascética nobles de prestigio y fortuna, como el duque de Gandía (Francisco de Borja). Gracias a ellos, el catolicismo expandió sus fronteras y se propagó también por el Japón y algunas regiones del Nuevo Mundo.

Cuando en el texto se señala: “La confianza en Dios debe ser tan grande – prescribió Loyola – que no se titubee en cruzar el mar en una tabla cuando no pueda disponerse de un buque”. Se refiere:

La reforma Protestante y las 95 Tesis de Martín Lutero

La Reforma protestante comenzó a principios del siglo XVI y cambió los cimientos del cristianismo en Europa. Comenzó como una respuesta a diversas prácticas y creencias de la Iglesia católica romana que muchas personas encontraban corruptas o engañosas. Martín Lutero, un teólogo alemán, desempeñó un rol vital en el movimiento de la Reforma. En1517,Martín Lutero clavó sus 95 tesis en la puerta de la iglesia del castillo de Wittenberg.

En este documento exponía sus preocupaciones sobre la Iglesia católica. Uno de los problemas era la venta de indulgencias, lo que permitía a las personas pagar dinero para reducir el castigo por sus pecados. Lutero consideraba que la gente no podía comprar la salvación y que sólo podía obtenerla a través de la fe.

Sus escritos cuestionaban la autoridad del Papa y destacaban la importancia de la Biblia como fuente fidedigna de la doctrina cristiana.

Las ideas de Lutero se extendieron rápidamente por toda Europa. La invención de la imprenta le permitió producir panfletos y libros en masa. Esta amplia difusión de sus ideas provocó diferentes reacciones. Muchos apoyaron a Lutero y lo vieron como un líder del cambio. Otros lo veían como una amenaza para la Iglesia establecida. La Reforma dio lugar a la creación de nuevas denominaciones cristianas, como el luteranismo. También provocó importantes cambios políticos y sociales en toda Europa .A medida que el movimiento cobraba impulso, más reformistas empezaron a pronunciarse. Ellos también aportaron sus puntos de vista y críticas a la Iglesia católica. Figuras como Juan Calvino y Ulrico Zuinglio se sumaron a las ideas de Lutero. Esto ayudó a cambiar el panorama del cristianismo. La Reforma dio lugar a conflictos conocidos como las Guerras de religión. Varios grupos lucharon por sus creencias, dando lugar a un paisaje religioso más diverso en Europa. La Reforma protestante fue un punto de inflexión histórico en el cristianismo. Sentó las bases para el cristianismo moderno y animó a los individuos a pensar críticamente sobre su fe. También marcó un cambio hacia interpretaciones más personales de las Escrituras, y la idea de que todas las personas tienen derecho a cuestionar la autoridad religiosa.

¿Cuál   era  la  idea  principal   de   las  95  Tesis  de Martín Lutero?  

La reforma Protestante y las 95 Tesis de Martín Lutero

La Reforma protestante comenzó a principios del siglo XVI y cambió los cimientos del cristianismo en Europa. Comenzó como una respuesta a diversas prácticas y creencias de la Iglesia católica romana que muchas personas encontraban corruptas o engañosas. Martín Lutero, un teólogo alemán, desempeñó un rol vital en el movimiento de la Reforma. En1517,Martín Lutero clavó sus 95 tesis en la puerta de la iglesia del castillo de Wittenberg.

En este documento exponía sus preocupaciones sobre la Iglesia católica. Uno de los problemas era la venta de indulgencias, lo que permitía a las personas pagar dinero para reducir el castigo por sus pecados. Lutero consideraba que la gente no podía comprar la salvación y que sólo podía obtenerla a través de la fe.

Sus escritos cuestionaban la autoridad del Papa y destacaban la importancia de la Biblia como fuente fidedigna de la doctrina cristiana.

Las ideas de Lutero se extendieron rápidamente por toda Europa. La invención de la imprenta le permitió producir panfletos y libros en masa. Esta amplia difusión de sus ideas provocó diferentes reacciones. Muchos apoyaron a Lutero y lo vieron como un líder del cambio. Otros lo veían como una amenaza para la Iglesia establecida. La Reforma dio lugar a la creación de nuevas denominaciones cristianas, como el luteranismo. También provocó importantes cambios políticos y sociales en toda Europa .A medida que el movimiento cobraba impulso, más reformistas empezaron a pronunciarse. Ellos también aportaron sus puntos de vista y críticas a la Iglesia católica. Figuras como Juan Calvino y Ulrico Zuinglio se sumaron a las ideas de Lutero. Esto ayudó a cambiar el panorama del cristianismo. La Reforma dio lugar a conflictos conocidos como las Guerras de religión. Varios grupos lucharon por sus creencias, dando lugar a un paisaje religioso más diverso en Europa. La Reforma protestante fue un punto de inflexión histórico en el cristianismo. Sentó las bases para el cristianismo moderno y animó a los individuos a pensar críticamente sobre su fe. También marcó un cambio hacia interpretaciones más personales de las Escrituras, y la idea de que todas las personas tienen derecho a cuestionar la autoridad religiosa.

¿Cuál de los siguientes fue uno de los principales resultados de la Reforma protestante?

La reforma Protestante y las 95 Tesis de Martín Lutero

La Reforma protestante comenzó a principios del siglo XVI y cambió los cimientos del cristianismo en Europa. Comenzó como una respuesta a diversas prácticas y creencias de la Iglesia católica romana que muchas personas encontraban corruptas o engañosas. Martín Lutero, un teólogo alemán, desempeñó un rol vital en el movimiento de la Reforma. En1517,Martín Lutero clavó sus 95 tesis en la puerta de la iglesia del castillo de Wittenberg.

En este documento exponía sus preocupaciones sobre la Iglesia católica. Uno de los problemas era la venta de indulgencias, lo que permitía a las personas pagar dinero para reducir el castigo por sus pecados. Lutero consideraba que la gente no podía comprar la salvación y que sólo podía obtenerla a través de la fe.

Sus escritos cuestionaban la autoridad del Papa y destacaban la importancia de la Biblia como fuente fidedigna de la doctrina cristiana.

Las ideas de Lutero se extendieron rápidamente por toda Europa. La invención de la imprenta le permitió producir panfletos y libros en masa. Esta amplia difusión de sus ideas provocó diferentes reacciones. Muchos apoyaron a Lutero y lo vieron como un líder del cambio. Otros lo veían como una amenaza para la Iglesia establecida. La Reforma dio lugar a la creación de nuevas denominaciones cristianas, como el luteranismo. También provocó importantes cambios políticos y sociales en toda Europa .A medida que el movimiento cobraba impulso, más reformistas empezaron a pronunciarse. Ellos también aportaron sus puntos de vista y críticas a la Iglesia católica. Figuras como Juan Calvino y Ulrico Zuinglio se sumaron a las ideas de Lutero. Esto ayudó a cambiar el panorama del cristianismo. La Reforma dio lugar a conflictos conocidos como las Guerras de religión. Varios grupos lucharon por sus creencias, dando lugar a un paisaje religioso más diverso en Europa. La Reforma protestante fue un punto de inflexión histórico en el cristianismo. Sentó las bases para el cristianismo moderno y animó a los individuos a pensar críticamente sobre su fe. También marcó un cambio hacia interpretaciones más personales de las Escrituras, y la idea de que todas las personas tienen derecho a cuestionar la autoridad religiosa.

¿Cómo afectaron las 95 Tesis de Martín Lutero a la Iglesia católica?

La reforma Protestante y las 95 Tesis de Martín Lutero

La Reforma protestante comenzó a principios del siglo XVI y cambió los cimientos del cristianismo en Europa. Comenzó como una respuesta a diversas prácticas y creencias de la Iglesia católica romana que muchas personas encontraban corruptas o engañosas. Martín Lutero, un teólogo alemán, desempeñó un rol vital en el movimiento de la Reforma. En1517,Martín Lutero clavó sus 95 tesis en la puerta de la iglesia del castillo de Wittenberg.

En este documento exponía sus preocupaciones sobre la Iglesia católica. Uno de los problemas era la venta de indulgencias, lo que permitía a las personas pagar dinero para reducir el castigo por sus pecados. Lutero consideraba que la gente no podía comprar la salvación y que sólo podía obtenerla a través de la fe.

Sus escritos cuestionaban la autoridad del Papa y destacaban la importancia de la Biblia como fuente fidedigna de la doctrina cristiana.

Las ideas de Lutero se extendieron rápidamente por toda Europa. La invención de la imprenta le permitió producir panfletos y libros en masa. Esta amplia difusión de sus ideas provocó diferentes reacciones. Muchos apoyaron a Lutero y lo vieron como un líder del cambio. Otros lo veían como una amenaza para la Iglesia establecida. La Reforma dio lugar a la creación de nuevas denominaciones cristianas, como el luteranismo. También provocó importantes cambios políticos y sociales en toda Europa .A medida que el movimiento cobraba impulso, más reformistas empezaron a pronunciarse. Ellos también aportaron sus puntos de vista y críticas a la Iglesia católica. Figuras como Juan Calvino y Ulrico Zuinglio se sumaron a las ideas de Lutero. Esto ayudó a cambiar el panorama del cristianismo. La Reforma dio lugar a conflictos conocidos como las Guerras de religión. Varios grupos lucharon por sus creencias, dando lugar a un paisaje religioso más diverso en Europa. La Reforma protestante fue un punto de inflexión histórico en el cristianismo. Sentó las bases para el cristianismo moderno y animó a los individuos a pensar críticamente sobre su fe. También marcó un cambio hacia interpretaciones más personales de las Escrituras, y la idea de que todas las personas tienen derecho a cuestionar la autoridad religiosa.

¿Cuál fue una de las principales críticas incluidas en las 95 Tesis de Lutero? 

AVENTURA DE LOS MOLINOS DE VIENTO “DON QUIJOTE DE LA MANCHA”, MIGUEL DE CERVANTES SAAVEDRA

Iban por el campo cuando descubrieron treinta o cuarenta molinos de viento, y don Quijote le dijo a su escudero:−Qué suerte hemos tenido, amigo Sancho Panza, porque allí ves más de treinta gigantes con los que pienso entrar en batalla y vencer, para que no quede ninguno sobre la tierra.− ¿Qué gigantes? − dijo Sancho Panza. Aquellos que allí ves −respondió su amo−, con los brazos tan largos que tienen casi dos kilómetros.−Mire vuestra merced −respondió Sancho− que aquellos que allí veo no son gigantes, sino molinos de viento, y lo que en ellos parecen brazos son las aspas, que, empujadas por el viento, hacen andar la piedra del molino.−Ya se ve −respondió don Quijote− que no sabes nada de esto de las aventuras: son gigantes; y si tienes miedo, apártate. Y empezó a cabalgar sobre su caballo Rocinante sin escuchar las voces de su escudero Sancho que le advertían de que aquello que atacaba eran molinos de viento y no gigantes. Pero don Quijote estaba tan convencido de que eran gigantes que no oía nada mientras gritaba:−No huyáis, cobardes criaturas, que solo es un caballero el que os ataca. Se levantó un poco de viento y las grandes aspas comenzaron a moverse. Al verlo don Quijote dijo: −Pues, aunque mováis más brazos que los del gigante Briareo, me lo habéis de pagar. Se encomendó de todo corazón a su señora Dulcinea del Toboso, para que le ayudara, y bien defendido por su escudo, empuñando la lanza, se lanzó contra el primer molino que encontró. Le dio un golpe con la lanza en el aspa, y el viento le dio la vuelta con tanta fuerza que se quedó la lanza hecha pedazos y el caballo y el caballero salieron rodando por el campo. Corrió Sancho Panza a ayudarles, trotando sobre su asno, y cuando llegó se encontró que no se podían ni mover de los golpes.−Válgame Dios −dijo sancho− ¿No le dije yo a vuestra merced que mirase bien lo que hacía, que eran molinos de viento?−Calla, amigo sancho, −respondió don Quijote−, que las cosas de la guerra están sujetas a cambios continuos; creo que fue aquel sabio Frestón quien ha convertido estos gigantes en molinos para quitarme la gloria de vencerlos: tal es la enemistad que me tiene; pero al final han de poder poco sus malas artes contra la bondad de mi espada.−Dios lo haga como puede −respondió Sancho Panza. Y, ayudándole a levantar, volvió a subir sobre Rocinante, que tenía el lomo medio hundido.

¿Qué ven don Quijote y Sancho cuando iban por el campo?

AVENTURA DE LOS MOLINOS DE VIENTO “DON QUIJOTE DE LA MANCHA”, MIGUEL DE CERVANTES SAAVEDRA

Iban por el campo cuando descubrieron treinta o cuarenta molinos de viento, y don Quijote le dijo a su escudero:−Qué suerte hemos tenido, amigo Sancho Panza, porque allí ves más de treinta gigantes con los que pienso entrar en batalla y vencer, para que no quede ninguno sobre la tierra.− ¿Qué gigantes? − dijo Sancho Panza. Aquellos que allí ves −respondió su amo−, con los brazos tan largos que tienen casi dos kilómetros.−Mire vuestra merced −respondió Sancho− que aquellos que allí veo no son gigantes, sino molinos de viento, y lo que en ellos parecen brazos son las aspas, que, empujadas por el viento, hacen andar la piedra del molino.−Ya se ve −respondió don Quijote− que no sabes nada de esto de las aventuras: son gigantes; y si tienes miedo, apártate. Y empezó a cabalgar sobre su caballo Rocinante sin escuchar las voces de su escudero Sancho que le advertían de que aquello que atacaba eran molinos de viento y no gigantes. Pero don Quijote estaba tan convencido de que eran gigantes que no oía nada mientras gritaba:−No huyáis, cobardes criaturas, que solo es un caballero el que os ataca. Se levantó un poco de viento y las grandes aspas comenzaron a moverse. Al verlo don Quijote dijo: −Pues, aunque mováis más brazos que los del gigante Briareo, me lo habéis de pagar. Se encomendó de todo corazón a su señora Dulcinea del Toboso, para que le ayudara, y bien defendido por su escudo, empuñando la lanza, se lanzó contra el primer molino que encontró. Le dio un golpe con la lanza en el aspa, y el viento le dio la vuelta con tanta fuerza que se quedó la lanza hecha pedazos y el caballo y el caballero salieron rodando por el campo. Corrió Sancho Panza a ayudarles, trotando sobre su asno, y cuando llegó se encontró que no se podían ni mover de los golpes.−Válgame Dios −dijo sancho− ¿No le dije yo a vuestra merced que mirase bien lo que hacía, que eran molinos de viento?−Calla, amigo sancho, −respondió don Quijote−, que las cosas de la guerra están sujetas a cambios continuos; creo que fue aquel sabio Frestón quien ha convertido estos gigantes en molinos para quitarme la gloria de vencerlos: tal es la enemistad que me tiene; pero al final han de poder poco sus malas artes contra la bondad de mi espada.−Dios lo haga como puede −respondió Sancho Panza. Y, ayudándole a levantar, volvió a subir sobre Rocinante, que tenía el lomo medio hundido.

¿Qué son en realidad los brazos de los gigantes?

AVENTURA DE LOS MOLINOS DE VIENTO “DON QUIJOTE DE LA MANCHA”, MIGUEL DE CERVANTES SAAVEDRA

Iban por el campo cuando descubrieron treinta o cuarenta molinos de viento, y don Quijote le dijo a su escudero:−Qué suerte hemos tenido, amigo Sancho Panza, porque allí ves más de treinta gigantes con los que pienso entrar en batalla y vencer, para que no quede ninguno sobre la tierra.− ¿Qué gigantes? − dijo Sancho Panza. Aquellos que allí ves −respondió su amo−, con los brazos tan largos que tienen casi dos kilómetros.−Mire vuestra merced −respondió Sancho− que aquellos que allí veo no son gigantes, sino molinos de viento, y lo que en ellos parecen brazos son las aspas, que, empujadas por el viento, hacen andar la piedra del molino.−Ya se ve −respondió don Quijote− que no sabes nada de esto de las aventuras: son gigantes; y si tienes miedo, apártate. Y empezó a cabalgar sobre su caballo Rocinante sin escuchar las voces de su escudero Sancho que le advertían de que aquello que atacaba eran molinos de viento y no gigantes. Pero don Quijote estaba tan convencido de que eran gigantes que no oía nada mientras gritaba:−No huyáis, cobardes criaturas, que solo es un caballero el que os ataca. Se levantó un poco de viento y las grandes aspas comenzaron a moverse. Al verlo don Quijote dijo: −Pues, aunque mováis más brazos que los del gigante Briareo, me lo habéis de pagar. Se encomendó de todo corazón a su señora Dulcinea del Toboso, para que le ayudara, y bien defendido por su escudo, empuñando la lanza, se lanzó contra el primer molino que encontró. Le dio un golpe con la lanza en el aspa, y el viento le dio la vuelta con tanta fuerza que se quedó la lanza hecha pedazos y el caballo y el caballero salieron rodando por el campo. Corrió Sancho Panza a ayudarles, trotando sobre su asno, y cuando llegó se encontró que no se podían ni mover de los golpes.−Válgame Dios −dijo sancho− ¿No le dije yo a vuestra merced que mirase bien lo que hacía, que eran molinos de viento?−Calla, amigo sancho, −respondió don Quijote−, que las cosas de la guerra están sujetas a cambios continuos; creo que fue aquel sabio Frestón quien ha convertido estos gigantes en molinos para quitarme la gloria de vencerlos: tal es la enemistad que me tiene; pero al final han de poder poco sus malas artes contra la bondad de mi espada.−Dios lo haga como puede −respondió Sancho Panza. Y, ayudándole a levantar, volvió a subir sobre Rocinante, que tenía el lomo medio hundido.

http://nea.educastur.princast.es/quixote/

¿Sancho logra convencer, en alguna ocasión, a su caballero?

AVENTURA DE LOS MOLINOS DE VIENTO “DON QUIJOTE DE LA MANCHA”, MIGUEL DE CERVANTES SAAVEDRA

Iban por el campo cuando descubrieron treinta o cuarenta molinos de viento, y don Quijote le dijo a su escudero:−Qué suerte hemos tenido, amigo Sancho Panza, porque allí ves más de treinta gigantes con los que pienso entrar en batalla y vencer, para que no quede ninguno sobre la tierra.− ¿Qué gigantes? − dijo Sancho Panza. Aquellos que allí ves −respondió su amo−, con los brazos tan largos que tienen casi dos kilómetros.−Mire vuestra merced −respondió Sancho− que aquellos que allí veo no son gigantes, sino molinos de viento, y lo que en ellos parecen brazos son las aspas, que, empujadas por el viento, hacen andar la piedra del molino.−Ya se ve −respondió don Quijote− que no sabes nada de esto de las aventuras: son gigantes; y si tienes miedo, apártate. Y empezó a cabalgar sobre su caballo Rocinante sin escuchar las voces de su escudero Sancho que le advertían de que aquello que atacaba eran molinos de viento y no gigantes. Pero don Quijote estaba tan convencido de que eran gigantes que no oía nada mientras gritaba:−No huyáis, cobardes criaturas, que solo es un caballero el que os ataca. Se levantó un poco de viento y las grandes aspas comenzaron a moverse. Al verlo don Quijote dijo: −Pues, aunque mováis más brazos que los del gigante Briareo, me lo habéis de pagar. Se encomendó de todo corazón a su señora Dulcinea del Toboso, para que le ayudara, y bien defendido por su escudo, empuñando la lanza, se lanzó contra el primer molino que encontró. Le dio un golpe con la lanza en el aspa, y el viento le dio la vuelta con tanta fuerza que se quedó la lanza hecha pedazos y el caballo y el caballero salieron rodando por el campo. Corrió Sancho Panza a ayudarles, trotando sobre su asno, y cuando llegó se encontró que no se podían ni mover de los golpes.−Válgame Dios −dijo sancho− ¿No le dije yo a vuestra merced que mirase bien lo que hacía, que eran molinos de viento?−Calla, amigo sancho, −respondió don Quijote−, que las cosas de la guerra están sujetas a cambios continuos; creo que fue aquel sabio Frestón quien ha convertido estos gigantes en molinos para quitarme la gloria de vencerlos: tal es la enemistad que me tiene; pero al final han de poder poco sus malas artes contra la bondad de mi espada.−Dios lo haga como puede −respondió Sancho Panza. Y, ayudándole a levantar, volvió a subir sobre Rocinante, que tenía el lomo medio hundido.

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¿Con quién compara los “brazos” del molino?

AVENTURA DE LOS MOLINOS DE VIENTO “DON QUIJOTE DE LA MANCHA”, MIGUEL DE CERVANTES SAAVEDRA

Iban por el campo cuando descubrieron treinta o cuarenta molinos de viento, y don Quijote le dijo a su escudero:−Qué suerte hemos tenido, amigo Sancho Panza, porque allí ves más de treinta gigantes con los que pienso entrar en batalla y vencer, para que no quede ninguno sobre la tierra.− ¿Qué gigantes? − dijo Sancho Panza. Aquellos que allí ves −respondió su amo−, con los brazos tan largos que tienen casi dos kilómetros.−Mire vuestra merced −respondió Sancho− que aquellos que allí veo no son gigantes, sino molinos de viento, y lo que en ellos parecen brazos son las aspas, que, empujadas por el viento, hacen andar la piedra del molino.−Ya se ve −respondió don Quijote− que no sabes nada de esto de las aventuras: son gigantes; y si tienes miedo, apártate. Y empezó a cabalgar sobre su caballo Rocinante sin escuchar las voces de su escudero Sancho que le advertían de que aquello que atacaba eran molinos de viento y no gigantes. Pero don Quijote estaba tan convencido de que eran gigantes que no oía nada mientras gritaba:−No huyáis, cobardes criaturas, que solo es un caballero el que os ataca. Se levantó un poco de viento y las grandes aspas comenzaron a moverse. Al verlo don Quijote dijo: −Pues, aunque mováis más brazos que los del gigante Briareo, me lo habéis de pagar. Se encomendó de todo corazón a su señora Dulcinea del Toboso, para que le ayudara, y bien defendido por su escudo, empuñando la lanza, se lanzó contra el primer molino que encontró. Le dio un golpe con la lanza en el aspa, y el viento le dio la vuelta con tanta fuerza que se quedó la lanza hecha pedazos y el caballo y el caballero salieron rodando por el campo. Corrió Sancho Panza a ayudarles, trotando sobre su asno, y cuando llegó se encontró que no se podían ni mover de los golpes.−Válgame Dios −dijo sancho− ¿No le dije yo a vuestra merced que mirase bien lo que hacía, que eran molinos de viento?−Calla, amigo sancho, −respondió don Quijote−, que las cosas de la guerra están sujetas a cambios continuos; creo que fue aquel sabio Frestón quien ha convertido estos gigantes en molinos para quitarme la gloria de vencerlos: tal es la enemistad que me tiene; pero al final han de poder poco sus malas artes contra la bondad de mi espada.−Dios lo haga como puede −respondió Sancho Panza. Y, ayudándole a levantar, volvió a subir sobre Rocinante, que tenía el lomo medio hundido.

¿A quién se encomienda el caballero?

AVENTURA DE LOS MOLINOS DE VIENTO “DON QUIJOTE DE LA MANCHA”, MIGUEL DE CERVANTES SAAVEDRA

Iban por el campo cuando descubrieron treinta o cuarenta molinos de viento, y don Quijote le dijo a su escudero:−Qué suerte hemos tenido, amigo Sancho Panza, porque allí ves más de treinta gigantes con los que pienso entrar en batalla y vencer, para que no quede ninguno sobre la tierra.− ¿Qué gigantes? − dijo Sancho Panza. Aquellos que allí ves −respondió su amo−, con los brazos tan largos que tienen casi dos kilómetros.−Mire vuestra merced −respondió Sancho− que aquellos que allí veo no son gigantes, sino molinos de viento, y lo que en ellos parecen brazos son las aspas, que, empujadas por el viento, hacen andar la piedra del molino.−Ya se ve −respondió don Quijote− que no sabes nada de esto de las aventuras: son gigantes; y si tienes miedo, apártate. Y empezó a cabalgar sobre su caballo Rocinante sin escuchar las voces de su escudero Sancho que le advertían de que aquello que atacaba eran molinos de viento y no gigantes. Pero don Quijote estaba tan convencido de que eran gigantes que no oía nada mientras gritaba:−No huyáis, cobardes criaturas, que solo es un caballero el que os ataca. Se levantó un poco de viento y las grandes aspas comenzaron a moverse. Al verlo don Quijote dijo: −Pues, aunque mováis más brazos que los del gigante Briareo, me lo habéis de pagar. Se encomendó de todo corazón a su señora Dulcinea del Toboso, para que le ayudara, y bien defendido por su escudo, empuñando la lanza, se lanzó contra el primer molino que encontró. Le dio un golpe con la lanza en el aspa, y el viento le dio la vuelta con tanta fuerza que se quedó la lanza hecha pedazos y el caballo y el caballero salieron rodando por el campo. Corrió Sancho Panza a ayudarles, trotando sobre su asno, y cuando llegó se encontró que no se podían ni mover de los golpes.−Válgame Dios −dijo sancho− ¿No le dije yo a vuestra merced que mirase bien lo que hacía, que eran molinos de viento?−Calla, amigo sancho, −respondió don Quijote−, que las cosas de la guerra están sujetas a cambios continuos; creo que fue aquel sabio Frestón quien ha convertido estos gigantes en molinos para quitarme la gloria de vencerlos: tal es la enemistad que me tiene; pero al final han de poder poco sus malas artes contra la bondad de mi espada.−Dios lo haga como puede −respondió Sancho Panza. Y, ayudándole a levantar, volvió a subir sobre Rocinante, que tenía el lomo medio hundido.

¿Cómo termina nuestro protagonista después de arremeter contra los “brazos”?

AVENTURA DE LOS MOLINOS DE VIENTO “DON QUIJOTE DE LA MANCHA”, MIGUEL DE CERVANTES SAAVEDRA

Iban por el campo cuando descubrieron treinta o cuarenta molinos de viento, y don Quijote le dijo a su escudero:−Qué suerte hemos tenido, amigo Sancho Panza, porque allí ves más de treinta gigantes con los que pienso entrar en batalla y vencer, para que no quede ninguno sobre la tierra.− ¿Qué gigantes? − dijo Sancho Panza. Aquellos que allí ves −respondió su amo−, con los brazos tan largos que tienen casi dos kilómetros.−Mire vuestra merced −respondió Sancho− que aquellos que allí veo no son gigantes, sino molinos de viento, y lo que en ellos parecen brazos son las aspas, que, empujadas por el viento, hacen andar la piedra del molino.−Ya se ve −respondió don Quijote− que no sabes nada de esto de las aventuras: son gigantes; y si tienes miedo, apártate. Y empezó a cabalgar sobre su caballo Rocinante sin escuchar las voces de su escudero Sancho que le advertían de que aquello que atacaba eran molinos de viento y no gigantes. Pero don Quijote estaba tan convencido de que eran gigantes que no oía nada mientras gritaba:−No huyáis, cobardes criaturas, que solo es un caballero el que os ataca. Se levantó un poco de viento y las grandes aspas comenzaron a moverse. Al verlo don Quijote dijo: −Pues, aunque mováis más brazos que los del gigante Briareo, me lo habéis de pagar. Se encomendó de todo corazón a su señora Dulcinea del Toboso, para que le ayudara, y bien defendido por su escudo, empuñando la lanza, se lanzó contra el primer molino que encontró. Le dio un golpe con la lanza en el aspa, y el viento le dio la vuelta con tanta fuerza que se quedó la lanza hecha pedazos y el caballo y el caballero salieron rodando por el campo. Corrió Sancho Panza a ayudarles, trotando sobre su asno, y cuando llegó se encontró que no se podían ni mover de los golpes.−Válgame Dios −dijo sancho− ¿No le dije yo a vuestra merced que mirase bien lo que hacía, que eran molinos de viento?−Calla, amigo sancho, −respondió don Quijote−, que las cosas de la guerra están sujetas a cambios continuos; creo que fue aquel sabio Frestón quien ha convertido estos gigantes en molinos para quitarme la gloria de vencerlos: tal es la enemistad que me tiene; pero al final han de poder poco sus malas artes contra la bondad de mi espada.−Dios lo haga como puede −respondió Sancho Panza. Y, ayudándole a levantar, volvió a subir sobre Rocinante, que tenía el lomo medio hundido.

¿A quién culpa cuando los gigantes se convierten en molinos? ¿Por qué?

AVENTURA DE LOS MOLINOS DE VIENTO “DON QUIJOTE DE LA MANCHA”, MIGUEL DE CERVANTES SAAVEDRA

Iban por el campo cuando descubrieron treinta o cuarenta molinos de viento, y don Quijote le dijo a su escudero:−Qué suerte hemos tenido, amigo Sancho Panza, porque allí ves más de treinta gigantes con los que pienso entrar en batalla y vencer, para que no quede ninguno sobre la tierra.− ¿Qué gigantes? − dijo Sancho Panza. Aquellos que allí ves −respondió su amo−, con los brazos tan largos que tienen casi dos kilómetros.−Mire vuestra merced −respondió Sancho− que aquellos que allí veo no son gigantes, sino molinos de viento, y lo que en ellos parecen brazos son las aspas, que, empujadas por el viento, hacen andar la piedra del molino.−Ya se ve −respondió don Quijote− que no sabes nada de esto de las aventuras: son gigantes; y si tienes miedo, apártate. Y empezó a cabalgar sobre su caballo Rocinante sin escuchar las voces de su escudero Sancho que le advertían de que aquello que atacaba eran molinos de viento y no gigantes. Pero don Quijote estaba tan convencido de que eran gigantes que no oía nada mientras gritaba:−No huyáis, cobardes criaturas, que solo es un caballero el que os ataca. Se levantó un poco de viento y las grandes aspas comenzaron a moverse. Al verlo don Quijote dijo: −Pues, aunque mováis más brazos que los del gigante Briareo, me lo habéis de pagar. Se encomendó de todo corazón a su señora Dulcinea del Toboso, para que le ayudara, y bien defendido por su escudo, empuñando la lanza, se lanzó contra el primer molino que encontró. Le dio un golpe con la lanza en el aspa, y el viento le dio la vuelta con tanta fuerza que se quedó la lanza hecha pedazos y el caballo y el caballero salieron rodando por el campo. Corrió Sancho Panza a ayudarles, trotando sobre su asno, y cuando llegó se encontró que no se podían ni mover de los golpes.−Válgame Dios −dijo sancho− ¿No le dije yo a vuestra merced que mirase bien lo que hacía, que eran molinos de viento?−Calla, amigo sancho, −respondió don Quijote−, que las cosas de la guerra están sujetas a cambios continuos; creo que fue aquel sabio Frestón quien ha convertido estos gigantes en molinos para quitarme la gloria de vencerlos: tal es la enemistad que me tiene; pero al final han de poder poco sus malas artes contra la bondad de mi espada.−Dios lo haga como puede −respondió Sancho Panza. Y, ayudándole a levantar, volvió a subir sobre Rocinante, que tenía el lomo medio hundido.

¿En qué medios de transporte se desplazan nuestros personajes?

Francesco Petrarca fue un escritor y filósofo italiano, precursor del Humanismo y del Renacimiento, y uno de los más importantes escritores de su país, capaz de influir a escritores posteriores de todo el mundo como William Shakespeare o Garcilaso de la Vega. Francesco Petrarca nació el 20 de julio de 1304 en Arezzo (Toscana, Italia), y sus padres fueron Eletta Cangiani y Pietro (Petracco) di Ser Parenzo. Durante su infancia Francesco vivió en las afueras de Florencia, ya que su padre sufrió una persecución por motivos políticos que le llevó a ser desterrado de la ciudad. El padre de Francesco era amigo de Dante Alighieri, el escritor de “La divina comedia”, y fue debido a esta amistad por lo que ambos personajes terminarían siendo desterrados. Cuando Francesco Petrarca tenía ocho años, su familia se instaló en Aviñón, en la Provenza francesa, y allí fue donde pasó toda su juventud. Después estudió derecho en la Universidad de Bolonia, donde se enamoró de la literatura clásica y de personajes como Cicerón. Pero su padre, que no veía provechosas estas lecturas para su hijo, las hizo quemar, y cuenta la leyenda que Francesco sufrió tanto por ver quemados sus libros que intentó sacarlos de la chimenea poniendo su vida en peligro.

En 1326 falleció su padre, por lo que Petrarca volvió a Aviñón, donde tomaría los votos eclesiásticos. Al año siguiente Petrarca conoció a Laura, una mujer de la que se enamoraría perdidamente y a quien inmortalizaría en sus obras. Petrarca viviría en las cercanías de Aviñón durante años y allí tendría dos hijos (de madres hoy desconocidas) llamados Giovanni y Francesca, de los que se sabe muy poco. Por ejemplo, se sabe que Giovanni falleció muy joven y que le dio a su padre muchos disgustos, o que de Francesca tendría con el tiempo varios nietos.nEn el año 1336 Petrarca, junto a su hermano y otros amigos, escaló el Monte Ventoso, situado en los Alpes, de 1.909 metros de altura. Debes saber que por aquel entonces no era común subir montañas solo por gusto y que es lo que hoy conocemos como alpinismo. Por lo tanto, Francesco Petrarca, sin proponérselo, fue uno de los precursores del alpinismo como deporte, además de poeta y filósofo. Incluso llegaría a escribir sobre este viaje a su amigo Francesco Dionigi, en forma de carta.

Otro importante amigo de Francesco Petrarca fue Giovanni Boccaccio, otro importante escritor italiano, autor del “Decamerón”. Boccaccio y Petrarca tuvieron una amistad muy fructífera, pues mientras Petrarca contagiaba a su amigo del gusto por la literatura clásica, Boccaccio fue decisivo para las ideas humanistas de su amigo. Petrarca pasó toda su vida metido en tareas de la iglesia y sirviendo a la poderosa familia Colonna, a quienes había conocido en su época de estudiante. También viajó por gran parte de Europa escribiendo importantes obras y buscando libros viejos de autores que habían sido olvidados.

Por aquel tiempo se hablaban dos idiomas: la lengua culta, que era el latín, y la lengua vulgar o del pueblo, que dependía de la región en la que te encontraras. Y aunque a Petrarca le gustaba escribir en italiano, que era una lengua vulgar por aquel entonces, también escribió en latín. Incluso llegó a convertirse en un poeta laureado por el Senado Romano gracias a su poema “África”, en el que relató las hazañas del militar romano Escipión el Africano. Francesco Petrarca terminó sus días en Arquà Petrarca, en Italia, en el año 1374. Bella localidad que, hoy en día, tiene ese nombre en honor al poeta.

Según el texto podemos señalar que:

Francesco Petrarca fue un escritor y filósofo italiano, precursor del Humanismo y del Renacimiento, y uno de los más importantes escritores de su país, capaz de influir a escritores posteriores de todo el mundo como William Shakespeare o Garcilaso de la Vega. Francesco Petrarca nació el 20 de julio de 1304 en Arezzo (Toscana, Italia), y sus padres fueron Eletta Cangiani y Pietro (Petracco) di Ser Parenzo. Durante su infancia Francesco vivió en las afueras de Florencia, ya que su padre sufrió una persecución por motivos políticos que le llevó a ser desterrado de la ciudad. El padre de Francesco era amigo de Dante Alighieri, el escritor de “La divina comedia”, y fue debido a esta amistad por lo que ambos personajes terminarían siendo desterrados. Cuando Francesco Petrarca tenía ocho años, su familia se instaló en Aviñón, en la Provenza francesa, y allí fue donde pasó toda su juventud. Después estudió derecho en la Universidad de Bolonia, donde se enamoró de la literatura clásica y de personajes como Cicerón. Pero su padre, que no veía provechosas estas lecturas para su hijo, las hizo quemar, y cuenta la leyenda que Francesco sufrió tanto por ver quemados sus libros que intentó sacarlos de la chimenea poniendo su vida en peligro.

En 1326 falleció su padre, por lo que Petrarca volvió a Aviñón, donde tomaría los votos eclesiásticos. Al año siguiente Petrarca conoció a Laura, una mujer de la que se enamoraría perdidamente y a quien inmortalizaría en sus obras. Petrarca viviría en las cercanías de Aviñón durante años y allí tendría dos hijos (de madres hoy desconocidas) llamados Giovanni y Francesca, de los que se sabe muy poco. Por ejemplo, se sabe que Giovanni falleció muy joven y que le dio a su padre muchos disgustos, o que de Francesca tendría con el tiempo varios nietos.nEn el año 1336 Petrarca, junto a su hermano y otros amigos, escaló el Monte Ventoso, situado en los Alpes, de 1.909 metros de altura. Debes saber que por aquel entonces no era común subir montañas solo por gusto y que es lo que hoy conocemos como alpinismo. Por lo tanto, Francesco Petrarca, sin proponérselo, fue uno de los precursores del alpinismo como deporte, además de poeta y filósofo. Incluso llegaría a escribir sobre este viaje a su amigo Francesco Dionigi, en forma de carta.

Otro importante amigo de Francesco Petrarca fue Giovanni Boccaccio, otro importante escritor italiano, autor del “Decamerón”. Boccaccio y Petrarca tuvieron una amistad muy fructífera, pues mientras Petrarca contagiaba a su amigo del gusto por la literatura clásica, Boccaccio fue decisivo para las ideas humanistas de su amigo. Petrarca pasó toda su vida metido en tareas de la iglesia y sirviendo a la poderosa familia Colonna, a quienes había conocido en su época de estudiante. También viajó por gran parte de Europa escribiendo importantes obras y buscando libros viejos de autores que habían sido olvidados.

Por aquel tiempo se hablaban dos idiomas: la lengua culta, que era el latín, y la lengua vulgar o del pueblo, que dependía de la región en la que te encontraras. Y aunque a Petrarca le gustaba escribir en italiano, que era una lengua vulgar por aquel entonces, también escribió en latín. Incluso llegó a convertirse en un poeta laureado por el Senado Romano gracias a su poema “África”, en el que relató las hazañas del militar romano Escipión el Africano. Francesco Petrarca terminó sus días en Arquà Petrarca, en Italia, en el año 1374. Bella localidad que, hoy en día, tiene ese nombre en honor al poeta.

Petrarca  emprendió una vida de viajes e intereses literarios gracias a :

Francesco Petrarca fue un escritor y filósofo italiano, precursor del Humanismo y del Renacimiento, y uno de los más importantes escritores de su país, capaz de influir a escritores posteriores de todo el mundo como William Shakespeare o Garcilaso de la Vega. Francesco Petrarca nació el 20 de julio de 1304 en Arezzo (Toscana, Italia), y sus padres fueron Eletta Cangiani y Pietro (Petracco) di Ser Parenzo. Durante su infancia Francesco vivió en las afueras de Florencia, ya que su padre sufrió una persecución por motivos políticos que le llevó a ser desterrado de la ciudad. El padre de Francesco era amigo de Dante Alighieri, el escritor de “La divina comedia”, y fue debido a esta amistad por lo que ambos personajes terminarían siendo desterrados. Cuando Francesco Petrarca tenía ocho años, su familia se instaló en Aviñón, en la Provenza francesa, y allí fue donde pasó toda su juventud. Después estudió derecho en la Universidad de Bolonia, donde se enamoró de la literatura clásica y de personajes como Cicerón. Pero su padre, que no veía provechosas estas lecturas para su hijo, las hizo quemar, y cuenta la leyenda que Francesco sufrió tanto por ver quemados sus libros que intentó sacarlos de la chimenea poniendo su vida en peligro.

En 1326 falleció su padre, por lo que Petrarca volvió a Aviñón, donde tomaría los votos eclesiásticos. Al año siguiente Petrarca conoció a Laura, una mujer de la que se enamoraría perdidamente y a quien inmortalizaría en sus obras. Petrarca viviría en las cercanías de Aviñón durante años y allí tendría dos hijos (de madres hoy desconocidas) llamados Giovanni y Francesca, de los que se sabe muy poco. Por ejemplo, se sabe que Giovanni falleció muy joven y que le dio a su padre muchos disgustos, o que de Francesca tendría con el tiempo varios nietos.nEn el año 1336 Petrarca, junto a su hermano y otros amigos, escaló el Monte Ventoso, situado en los Alpes, de 1.909 metros de altura. Debes saber que por aquel entonces no era común subir montañas solo por gusto y que es lo que hoy conocemos como alpinismo. Por lo tanto, Francesco Petrarca, sin proponérselo, fue uno de los precursores del alpinismo como deporte, además de poeta y filósofo. Incluso llegaría a escribir sobre este viaje a su amigo Francesco Dionigi, en forma de carta.

Otro importante amigo de Francesco Petrarca fue Giovanni Boccaccio, otro importante escritor italiano, autor del “Decamerón”. Boccaccio y Petrarca tuvieron una amistad muy fructífera, pues mientras Petrarca contagiaba a su amigo del gusto por la literatura clásica, Boccaccio fue decisivo para las ideas humanistas de su amigo. Petrarca pasó toda su vida metido en tareas de la iglesia y sirviendo a la poderosa familia Colonna, a quienes había conocido en su época de estudiante. También viajó por gran parte de Europa escribiendo importantes obras y buscando libros viejos de autores que habían sido olvidados.

Por aquel tiempo se hablaban dos idiomas: la lengua culta, que era el latín, y la lengua vulgar o del pueblo, que dependía de la región en la que te encontraras. Y aunque a Petrarca le gustaba escribir en italiano, que era una lengua vulgar por aquel entonces, también escribió en latín. Incluso llegó a convertirse en un poeta laureado por el Senado Romano gracias a su poema “África”, en el que relató las hazañas del militar romano Escipión el Africano. Francesco Petrarca terminó sus días en Arquà Petrarca, en Italia, en el año 1374. Bella localidad que, hoy en día, tiene ese nombre en honor al poeta.

Según el texto podemos señalar que la inspiración de Petrarca para escribir poesía se debió:

El Barroco transcurre bajo los reinados de los tres últimos reyes de la casa de Austria: Felipe III, Felipe IV y Carlos II. Es una época de contrastes: decadencia política y social, por un lado, y decadencia política y social, por un lado, y florecimiento  artístico, por otro. Es una corriente artística que se gesta en Italia, pero que nace y se pero que nace y se arraiga en España, como producto arraiga en España, como producto de la plenitud y la decadencia que se dan a fines del siglo XVI y que abarca casi todo el siglo XVII. Por ello, después de haber vivido la ello, después de haber vivido la plenitud, expresa plenitud, expresa una crisis, un desengaño vital, u una crisis, un desengaño vital, un deseo de huir de la deseo de huir de la realidad, manifestado a través de la exageración y el exceso. Se critica y satiriza sobre la ambición, el poder y el dinero. La brevedad de la vida, vista como el dinero. La brevedad de la vida, vista como un paso rápido hacia la muerte, es otro tema que atormenta a los hombres del Barroco, haciéndolo con una  visión de tendencia  pesimista. El escritor del Barroco: Pretende impresionar los sentidos y la inteligencia con estímulos violentos, bien de orden sensorial, sentimental o intelectual; Recurre a un lenguaje ampuloso y retorcido, que dificulta muchas veces  la comprensión;  Usa lenguaje exagerado y descripciones recargadas; y  En ocasiones expresa un tono pesimista.

El movimiento Barroco transcurre en el período de:

El Barroco transcurre bajo los reinados de los tres últimos reyes de la casa de Austria: Felipe III, Felipe IV y Carlos II. Es una época de contrastes: decadencia política y social, por un lado, y decadencia política y social, por un lado, y florecimiento  artístico, por otro. Es una corriente artística que se gesta en Italia, pero que nace y se pero que nace y se arraiga en España, como producto arraiga en España, como producto de la plenitud y la decadencia que se dan a fines del siglo XVI y que abarca casi todo el siglo XVII. Por ello, después de haber vivido la ello, después de haber vivido la plenitud, expresa plenitud, expresa una crisis, un desengaño vital, u una crisis, un desengaño vital, un deseo de huir de la deseo de huir de la realidad, manifestado a través de la exageración y el exceso. Se critica y satiriza sobre la ambición, el poder y el dinero. La brevedad de la vida, vista como el dinero. La brevedad de la vida, vista como un paso rápido hacia la muerte, es otro tema que atormenta a los hombres del Barroco, haciéndolo con una  visión de tendencia  pesimista. El escritor del Barroco: Pretende impresionar los sentidos y la inteligencia con estímulos violentos, bien de orden sensorial, sentimental o intelectual; Recurre a un lenguaje ampuloso y retorcido, que dificulta muchas veces  la comprensión;  Usa lenguaje exagerado y descripciones recargadas; y  En ocasiones expresa un tono pesimista

De acuerdo al texto, ¿cuál de las siguientes opciones  corresponde a una característica del escritor del Barroco?

El Barroco transcurre bajo los reinados de los tres últimos reyes de la casa de Austria: Felipe III, Felipe IV y Carlos II. Es una época de contrastes: decadencia política y social, por un lado, y decadencia política y social, por un lado, y florecimiento  artístico, por otro. Es una corriente artística que se gesta en Italia, pero que nace y se pero que nace y se arraiga en España, como producto arraiga en España, como producto de la plenitud y la decadencia que se dan a fines del siglo XVI y que abarca casi todo el siglo XVII. Por ello, después de haber vivido la ello, después de haber vivido la plenitud, expresa plenitud, expresa una crisis, un desengaño vital, u una crisis, un desengaño vital, un deseo de huir de la deseo de huir de la realidad, manifestado a través de la exageración y el exceso. Se critica y satiriza sobre la ambición, el poder y el dinero. La brevedad de la vida, vista como el dinero. La brevedad de la vida, vista como un paso rápido hacia la muerte, es otro tema que atormenta a los hombres del Barroco, haciéndolo con una  visión de tendencia  pesimista. El escritor del Barroco: Pretende impresionar los sentidos y la inteligencia con estímulos violentos, bien de orden sensorial, sentimental o intelectual; Recurre a un lenguaje ampuloso y retorcido, que dificulta muchas veces  la comprensión;  Usa lenguaje exagerado y descripciones recargadas; y  En ocasiones expresa un tono pesimista.

Según el texto, el movimiento Barroco critica:

El Barroco transcurre bajo los reinados de los tres últimos reyes de la casa de Austria: Felipe III, Felipe IV y Carlos II. Es una época de contrastes: decadencia política y social, por un lado, y decadencia política y social, por un lado, y florecimiento  artístico, por otro. Es una corriente artística que se gesta en Italia, pero que nace y se pero que nace y se arraiga en España, como producto arraiga en España, como producto de la plenitud y la decadencia que se dan a fines del siglo XVI y que abarca casi todo el siglo XVII. Por ello, después de haber vivido la ello, después de haber vivido la plenitud, expresa plenitud, expresa una crisis, un desengaño vital, u una crisis, un desengaño vital, un deseo de huir de la deseo de huir de la realidad, manifestado a través de la exageración y el exceso. Se critica y satiriza sobre la ambición, el poder y el dinero. La brevedad de la vida, vista como el dinero. La brevedad de la vida, vista como un paso rápido hacia la muerte, es otro tema que atormenta a los hombres del Barroco, haciéndolo con una  visión de tendencia  pesimista. El escritor del Barroco: Pretende impresionar los sentidos y la inteligencia con estímulos violentos, bien de orden sensorial, sentimental o intelectual; Recurre a un lenguaje ampuloso y retorcido, que dificulta muchas veces  la comprensión;  Usa lenguaje exagerado y descripciones recargadas; y  En ocasiones expresa un tono pesimista.

¿Cómo pretende el escritor del Barroco impresionar los sentidos y la inteligencia?

El Barroco transcurre bajo los reinados de los tres últimos reyes de la casa de Austria: Felipe III, Felipe IV y Carlos II. Es una época de contrastes: decadencia política y social, por un lado, y decadencia política y social, por un lado, y florecimiento  artístico, por otro. Es una corriente artística que se gesta en Italia, pero que nace y se pero que nace y se arraiga en España, como producto arraiga en España, como producto de la plenitud y la decadencia que se dan a fines del siglo XVI y que abarca casi todo el siglo XVII. Por ello, después de haber vivido la ello, después de haber vivido la plenitud, expresa plenitud, expresa una crisis, un desengaño vital, u una crisis, un desengaño vital, un deseo de huir de la deseo de huir de la realidad, manifestado a través de la exageración y el exceso. Se critica y satiriza sobre la ambición, el poder y el dinero. La brevedad de la vida, vista como el dinero. La brevedad de la vida, vista como un paso rápido hacia la muerte, es otro tema que atormenta a los hombres del Barroco, haciéndolo con una  visión de tendencia  pesimista. El escritor del Barroco: Pretende impresionar los sentidos y la inteligencia con estímulos violentos, bien de orden sensorial, sentimental o intelectual; Recurre a un lenguaje ampuloso y retorcido, que dificulta muchas veces  la comprensión;  Usa lenguaje exagerado y descripciones recargadas; y  En ocasiones expresa un tono pesimista.

Durante el periodo en que se gestó esta corriente, ¿cuál era el contexto social y político europeo?

El Barroco transcurre bajo los reinados de los tres últimos reyes de la casa de Austria: Felipe III, Felipe IV y Carlos II. Es una época de contrastes: decadencia política y social, por un lado, y decadencia política y social, por un lado, y florecimiento  artístico, por otro. Es una corriente artística que se gesta en Italia, pero que nace y se pero que nace y se arraiga en España, como producto arraiga en España, como producto de la plenitud y la decadencia que se dan a fines del siglo XVI y que abarca casi todo el siglo XVII. Por ello, después de haber vivido la ello, después de haber vivido la plenitud, expresa plenitud, expresa una crisis, un desengaño vital, u una crisis, un desengaño vital, un deseo de huir de la deseo de huir de la realidad, manifestado a través de la exageración y el exceso. Se critica y satiriza sobre la ambición, el poder y el dinero. La brevedad de la vida, vista como el dinero. La brevedad de la vida, vista como un paso rápido hacia la muerte, es otro tema que atormenta a los hombres del Barroco, haciéndolo con una  visión de tendencia  pesimista. El escritor del Barroco: Pretende impresionar los sentidos y la inteligencia con estímulos violentos, bien de orden sensorial, sentimental o intelectual; Recurre a un lenguaje ampuloso y retorcido, que dificulta muchas veces  la comprensión;  Usa lenguaje exagerado y descripciones recargadas; y  En ocasiones expresa un tono pesimista.

¿Con que finalidad los literatos de esta época tendían a reflejar en sus obras exageración y excesos?

El Barroco transcurre bajo los reinados de los tres últimos reyes de la casa de Austria: Felipe III, Felipe IV y Carlos II. Es una época de contrastes: decadencia política y social, por un lado, y decadencia política y social, por un lado, y florecimiento  artístico, por otro. Es una corriente artística que se gesta en Italia, pero que nace y se pero que nace y se arraiga en España, como producto arraiga en España, como producto de la plenitud y la decadencia que se dan a fines del siglo XVI y que abarca casi todo el siglo XVII. Por ello, después de haber vivido la ello, después de haber vivido la plenitud, expresa plenitud, expresa una crisis, un desengaño vital, u una crisis, un desengaño vital, un deseo de huir de la deseo de huir de la realidad, manifestado a través de la exageración y el exceso. Se critica y satiriza sobre la ambición, el poder y el dinero. La brevedad de la vida, vista como el dinero. La brevedad de la vida, vista como un paso rápido hacia la muerte, es otro tema que atormenta a los hombres del Barroco, haciéndolo con una  visión de tendencia  pesimista. El escritor del Barroco: Pretende impresionar los sentidos y la inteligencia con estímulos violentos, bien de orden sensorial, sentimental o intelectual; Recurre a un lenguaje ampuloso y retorcido, que dificulta muchas veces  la comprensión;  Usa lenguaje exagerado y descripciones recargadas; y  En ocasiones expresa un tono pesimista.

El Barroco:

El Barroco transcurre bajo los reinados de los tres últimos reyes de la casa de Austria: Felipe III, Felipe IV y Carlos II. Es una época de contrastes: decadencia política y social, por un lado, y decadencia política y social, por un lado, y florecimiento  artístico, por otro. Es una corriente artística que se gesta en Italia, pero que nace y se pero que nace y se arraiga en España, como producto arraiga en España, como producto de la plenitud y la decadencia que se dan a fines del siglo XVI y que abarca casi todo el siglo XVII. Por ello, después de haber vivido la ello, después de haber vivido la plenitud, expresa plenitud, expresa una crisis, un desengaño vital, u una crisis, un desengaño vital, un deseo de huir de la deseo de huir de la realidad, manifestado a través de la exageración y el exceso. Se critica y satiriza sobre la ambición, el poder y el dinero. La brevedad de la vida, vista como el dinero. La brevedad de la vida, vista como un paso rápido hacia la muerte, es otro tema que atormenta a los hombres del Barroco, haciéndolo con una  visión de tendencia  pesimista. El escritor del Barroco: Pretende impresionar los sentidos y la inteligencia con estímulos violentos, bien de orden sensorial, sentimental o intelectual; Recurre a un lenguaje ampuloso y retorcido, que dificulta muchas veces  la comprensión;  Usa lenguaje exagerado y descripciones recargadas; y  En ocasiones expresa un tono pesimista.

Los personajes del Barroco:

El Barroco transcurre bajo los reinados de los tres últimos reyes de la casa de Austria: Felipe III, Felipe IV y Carlos II. Es una época de contrastes: decadencia política y social, por un lado, y decadencia política y social, por un lado, y florecimiento  artístico, por otro. Es una corriente artística que se gesta en Italia, pero que nace y se pero que nace y se arraiga en España, como producto arraiga en España, como producto de la plenitud y la decadencia que se dan a fines del siglo XVI y que abarca casi todo el siglo XVII. Por ello, después de haber vivido la ello, después de haber vivido la plenitud, expresa plenitud, expresa una crisis, un desengaño vital, u una crisis, un desengaño vital, un deseo de huir de la deseo de huir de la realidad, manifestado a través de la exageración y el exceso. Se critica y satiriza sobre la ambición, el poder y el dinero. La brevedad de la vida, vista como el dinero. La brevedad de la vida, vista como un paso rápido hacia la muerte, es otro tema que atormenta a los hombres del Barroco, haciéndolo con una  visión de tendencia  pesimista. El escritor del Barroco: Pretende impresionar los sentidos y la inteligencia con estímulos violentos, bien de orden sensorial, sentimental o intelectual; Recurre a un lenguaje ampuloso y retorcido, que dificulta muchas veces  la comprensión;  Usa lenguaje exagerado y descripciones recargadas; y  En ocasiones expresa un tono pesimista.

El movimiento Barroco abarca:

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Lee el siguiente fragmento del poema “Poderoso caballero es don Dinero”, de Francisco de Quevedo y menciona a qué característica del Barroco se da mayor énfasis con el texto:

 Madre, yo al oro me humillo,

él es mi amante y mi amado,

 pues de puro enamorado

de continuo anda amarillo.

 Que pues doblón o sencillo

 hace todo cuanto quiero,

poderoso caballero es don Dinero.

¿Quién es el autor del poema “Soledades”?

Según nuestra línea de tiempo ¿Qué  fue primero?

¿Dónde nació Luis De Góngora?

Góngora es conocido por sus metáforas violentas, alusiones oscuras, hipérboles extremadas y latinismos propios del:

¿Cuál son  las obra más importantes de Luis de Góngora?

La poesía barroca: el culteranismo y el conceptismo

La poesía barroca, como es sabido, destaca por su máxima complejidad. Es difícil entender el significado de un poema barroco porque el poeta lo esconde por medio de metáforas complicadas y muy originales o el empleo de un hipérbaton extremo  (cambio del orden sintáctico lógico de la oración) o , en definitiva,  todos los recursos posibles para que solo un lector culto alcance a comprender el poema. Se puede decir que es una poesía destinada a minorías.  

Los dos poetas más importantes del Barroco son Francisco de Quevedo y Luis de Góngora. Cada uno representaría un estilo o escuela diferente de entender la poesía barroca: el primero es la cabeza  del conceptismo y el segundo es el máximo representante del culteranismo.

Durante un tiempo se vino oponiendo ambas maneras de la lírica barroca. No obstante, importantes escritores de la época como Saavedra Fajardo y Baltasar Gracián citan a Góngora como el mejor de los conceptistas. Por tanto debemos entender que conceptismo y culteranismo  no son tan diferentes. 

Veamos con más detalle en que consiste cada uno de estos estilos:

A) El conceptismo: se entiende como un recurso por el que, de modo ingenioso, se evita nombrar un referente con su significante habitual, llamándolo con otro signo con el que esté relacionado en el significante o en el significado. O sea, es un juego de ingenio, un descubrimiento de la inteligencia que es capaz de encontrar asociaciones increíbles entre conceptos. Cuanto mas rebuscada e ingeniosa es la asociación, tanto más prestigio y reconocimiento recibe el poeta que la descubre.

Estas  similitudes entre significante y significado se mostraban a través de:

• Antítesis. Contraposición de una palabra o frase a otra de significado contrario: es un ángel y a veces una arpía./ Quiere, aborrece, trata bien, maltrata.

• Paradoja. Combinación de  frases que envuelven una contradicción aparente. Vivo sin vivir en mí/ y tan alta vida espero/ que muero porque no muero.

• Juegos de palabras: Los principales son:

– Dilogía. Repetición de palabras polisémicas con sentidos diferentes: Cruzados hacen cruzados,/ escudos pintan escudos,/ y tahúres muy desnudos/ con dados ganan condados,/ ducados ganan ducados/ y coronas Majestad./ ¡Verdad! Góngora.

– Paronomasia. Uso de palabras de sonido semejante pero de significado diferente: Si escuchas mis gritos gratos,/ póngame tu musa mesa,/ siendo el/ combate convite/ donde mi fe viva beba).

– Calambur. Equívoco que se produce cuando las sílabas de una o varias palabras contiguas, agrupadas de otra forma, producen o sugieren un significado diferente: ¡Diamantes que fueron antes/ de amantes de su mujer!

– Retruécano. Inversión de los términos de una frase en otra que la sigue: ¿O cuál es más de culpar,/ aunque cualquiera mal haga,/ la que peca por la paga/ o el que paga por pecar?).

Y por supuesto el uso de:

• La metáfora. Sustitución de un término real no expreso por otro imaginado: las perlas de tu boca

• El símil. Comparación de un término real con otro imaginado: tus dientes son como perlas.

• La imagen. La imagen es un recurso genérico que engloba a la metáfora, el símil y la Lo que la diferencia es que solemos conocer como imágen aquella metáfora en que no existe una relación racional entre el término real y el imaginado (por eso es el recurso más comúnmente empleado en la poesía de vanguardia). Por ejemplo cuando Góngora dice refiriéndose a las flores que estas son:  Estrellas mudas,

B) El culteranismo es un modo de conceptismo, que tiene especial predilección por el empleo de: latinismos léxicos y sintácticos, metáforas e imágenes deslumbrantes, sensoriales y difíciles; la dificultad , también extrema, en la comprensión del poema.

Por tanto conceptismo, sería un término mas integrador y general: englobaría prácticamente al conjunto de la poesía barroca. Y el culteranismo sería una variante del conceptismo en el que destaca un léxico culto y rebuscado, y unas metáforas con mayor intención embellecedora.

Conclusiones:

• El conceptismo y el culteranismo parten de una misma concepción poética.

• Conceptismo es el término que define la poesía del barroco, el culteranismo es una variación y una ampliación  del conceptismo.

• Para el conceptismo la belleza del poema está en el misterio, el acertijo  y en definitiva las diversas asociaciones de significados por medio de los juegos de palabras.

• Para el culteranismo, la belleza está más en la elección sorprendente y novedosa del léxico y en la descripción de las cosas por medio de imágenes originales, imaginativas, audaces y, en ocasiones, irracionales.

Según la lectura los dos escritores más importantes del movimiento artistico son:

La poesía barroca: el culteranismo y el conceptismo

La poesía barroca, como es sabido, destaca por su máxima complejidad. Es difícil entender el significado de un poema barroco porque el poeta lo esconde por medio de metáforas complicadas y muy originales o el empleo de un hipérbaton extremo  (cambio del orden sintáctico lógico de la oración) o , en definitiva,  todos los recursos posibles para que solo un lector culto alcance a comprender el poema. Se puede decir que es una poesía destinada a minorías.  

Los dos poetas más importantes del Barroco son Francisco de Quevedo y Luis de Góngora. Cada uno representaría un estilo o escuela diferente de entender la poesía barroca: el primero es la cabeza  del conceptismo y el segundo es el máximo representante del culteranismo.

Durante un tiempo se vino oponiendo ambas maneras de la lírica barroca. No obstante, importantes escritores de la época como Saavedra Fajardo y Baltasar Gracián citan a Góngora como el mejor de los conceptistas. Por tanto debemos entender que conceptismo y culteranismo  no son tan diferentes. 

Veamos con más detalle en que consiste cada uno de estos estilos:

A) El conceptismo: se entiende como un recurso por el que, de modo ingenioso, se evita nombrar un referente con su significante habitual, llamándolo con otro signo con el que esté relacionado en el significante o en el significado. O sea, es un juego de ingenio, un descubrimiento de la inteligencia que es capaz de encontrar asociaciones increíbles entre conceptos. Cuanto mas rebuscada e ingeniosa es la asociación, tanto más prestigio y reconocimiento recibe el poeta que la descubre.

Estas  similitudes entre significante y significado se mostraban a través de:

• Antítesis. Contraposición de una palabra o frase a otra de significado contrario: es un ángel y a veces una arpía./ Quiere, aborrece, trata bien, maltrata.

• Paradoja. Combinación de  frases que envuelven una contradicción aparente. Vivo sin vivir en mí/ y tan alta vida espero/ que muero porque no muero.

• Juegos de palabras: Los principales son:

– Dilogía. Repetición de palabras polisémicas con sentidos diferentes: Cruzados hacen cruzados,/ escudos pintan escudos,/ y tahúres muy desnudos/ con dados ganan condados,/ ducados ganan ducados/ y coronas Majestad./ ¡Verdad! Góngora.

– Paronomasia. Uso de palabras de sonido semejante pero de significado diferente: Si escuchas mis gritos gratos,/ póngame tu musa mesa,/ siendo el/ combate convite/ donde mi fe viva beba).

– Calambur. Equívoco que se produce cuando las sílabas de una o varias palabras contiguas, agrupadas de otra forma, producen o sugieren un significado diferente: ¡Diamantes que fueron antes/ de amantes de su mujer!

– Retruécano. Inversión de los términos de una frase en otra que la sigue: ¿O cuál es más de culpar,/ aunque cualquiera mal haga,/ la que peca por la paga/ o el que paga por pecar?).

Y por supuesto el uso de:

• La metáfora. Sustitución de un término real no expreso por otro imaginado: las perlas de tu boca

• El símil. Comparación de un término real con otro imaginado: tus dientes son como perlas.

• La imagen. La imagen es un recurso genérico que engloba a la metáfora, el símil y la Lo que la diferencia es que solemos conocer como imágen aquella metáfora en que no existe una relación racional entre el término real y el imaginado (por eso es el recurso más comúnmente empleado en la poesía de vanguardia). Por ejemplo cuando Góngora dice refiriéndose a las flores que estas son:  Estrellas mudas,

B) El culteranismo es un modo de conceptismo, que tiene especial predilección por el empleo de: latinismos léxicos y sintácticos, metáforas e imágenes deslumbrantes, sensoriales y difíciles; la dificultad , también extrema, en la comprensión del poema.

Por tanto conceptismo, sería un término mas integrador y general: englobaría prácticamente al conjunto de la poesía barroca. Y el culteranismo sería una variante del conceptismo en el que destaca un léxico culto y rebuscado, y unas metáforas con mayor intención embellecedora.

Conclusiones:

• El conceptismo y el culteranismo parten de una misma concepción poética.

• Conceptismo es el término que define la poesía del barroco, el culteranismo es una variación y una ampliación  del conceptismo.

• Para el conceptismo la belleza del poema está en el misterio, el acertijo  y en definitiva las diversas asociaciones de significados por medio de los juegos de palabras.

• Para el culteranismo, la belleza está más en la elección sorprendente y novedosa del léxico y en la descripción de las cosas por medio de imágenes originales, imaginativas, audaces y, en ocasiones, irracionales.

Para el conceptismo la belleza del poema está en:

La poesía barroca: el culteranismo y el conceptismo

La poesía barroca, como es sabido, destaca por su máxima complejidad. Es difícil entender el significado de un poema barroco porque el poeta lo esconde por medio de metáforas complicadas y muy originales o el empleo de un hipérbaton extremo  (cambio del orden sintáctico lógico de la oración) o , en definitiva,  todos los recursos posibles para que solo un lector culto alcance a comprender el poema. Se puede decir que es una poesía destinada a minorías.  

Los dos poetas más importantes del Barroco son Francisco de Quevedo y Luis de Góngora. Cada uno representaría un estilo o escuela diferente de entender la poesía barroca: el primero es la cabeza  del conceptismo y el segundo es el máximo representante del culteranismo.

Durante un tiempo se vino oponiendo ambas maneras de la lírica barroca. No obstante, importantes escritores de la época como Saavedra Fajardo y Baltasar Gracián citan a Góngora como el mejor de los conceptistas. Por tanto debemos entender que conceptismo y culteranismo  no son tan diferentes. 

Veamos con más detalle en que consiste cada uno de estos estilos:

A) El conceptismo: se entiende como un recurso por el que, de modo ingenioso, se evita nombrar un referente con su significante habitual, llamándolo con otro signo con el que esté relacionado en el significante o en el significado. O sea, es un juego de ingenio, un descubrimiento de la inteligencia que es capaz de encontrar asociaciones increíbles entre conceptos. Cuanto mas rebuscada e ingeniosa es la asociación, tanto más prestigio y reconocimiento recibe el poeta que la descubre.

Estas  similitudes entre significante y significado se mostraban a través de:

• Antítesis. Contraposición de una palabra o frase a otra de significado contrario: es un ángel y a veces una arpía./ Quiere, aborrece, trata bien, maltrata.

• Paradoja. Combinación de  frases que envuelven una contradicción aparente. Vivo sin vivir en mí/ y tan alta vida espero/ que muero porque no muero.

• Juegos de palabras: Los principales son:

– Dilogía. Repetición de palabras polisémicas con sentidos diferentes: Cruzados hacen cruzados,/ escudos pintan escudos,/ y tahúres muy desnudos/ con dados ganan condados,/ ducados ganan ducados/ y coronas Majestad./ ¡Verdad! Góngora.

– Paronomasia. Uso de palabras de sonido semejante pero de significado diferente: Si escuchas mis gritos gratos,/ póngame tu musa mesa,/ siendo el/ combate convite/ donde mi fe viva beba).

– Calambur. Equívoco que se produce cuando las sílabas de una o varias palabras contiguas, agrupadas de otra forma, producen o sugieren un significado diferente: ¡Diamantes que fueron antes/ de amantes de su mujer!

– Retruécano. Inversión de los términos de una frase en otra que la sigue: ¿O cuál es más de culpar,/ aunque cualquiera mal haga,/ la que peca por la paga/ o el que paga por pecar?).

Y por supuesto el uso de:

• La metáfora. Sustitución de un término real no expreso por otro imaginado: las perlas de tu boca

• El símil. Comparación de un término real con otro imaginado: tus dientes son como perlas.

• La imagen. La imagen es un recurso genérico que engloba a la metáfora, el símil y la Lo que la diferencia es que solemos conocer como imágen aquella metáfora en que no existe una relación racional entre el término real y el imaginado (por eso es el recurso más comúnmente empleado en la poesía de vanguardia). Por ejemplo cuando Góngora dice refiriéndose a las flores que estas son:  Estrellas mudas,

B) El culteranismo es un modo de conceptismo, que tiene especial predilección por el empleo de: latinismos léxicos y sintácticos, metáforas e imágenes deslumbrantes, sensoriales y difíciles; la dificultad , también extrema, en la comprensión del poema.

Por tanto conceptismo, sería un término mas integrador y general: englobaría prácticamente al conjunto de la poesía barroca. Y el culteranismo sería una variante del conceptismo en el que destaca un léxico culto y rebuscado, y unas metáforas con mayor intención embellecedora.

Conclusiones:

• El conceptismo y el culteranismo parten de una misma concepción poética.

• Conceptismo es el término que define la poesía del barroco, el culteranismo es una variación y una ampliación  del conceptismo.

• Para el conceptismo la belleza del poema está en el misterio, el acertijo  y en definitiva las diversas asociaciones de significados por medio de los juegos de palabras.

• Para el culteranismo, la belleza está más en la elección sorprendente y novedosa del léxico y en la descripción de las cosas por medio de imágenes originales, imaginativas, audaces y, en ocasiones, irracionales.

Es  el mayor representante del conceptismo:

El tenebrismo es el claroscuro llevado al extremo. Tal es así que el sólo efecto convierte a la obra en inquietante, la recarga de tensión dramática (por lo que no nos equivocamos al pensar que es un recurso decididamente barroco).

Empecemos entonces comprendiendo el claroscuro: es el contraste fuerte de luces y sombras, que permite generar volumen en las figuras y atraer la atención del espectador hacia elementos fundamentales de la obra.

El tenebrismo va al límite y a veces sólo hace foco, destaca, el punto crucial de la obra, el de mayor tensión, y puede dejar el resto de la obra casi a oscuras.

El primer gran maestro del tenebrismo es Caravaggio, por ello todos aquellos que siguieron sus pasos aprovechando este recurso, suelen ser llamados “caravaggistas”.

En el tenebrismo caravaggista, el foco de donde proviene la luz es indeterminado, es arbitrario, no se sabe de dónde proviene la luz. En cambio, en la pintura de los holandeses de la escuela de Utrecht (e importantes artistas sobre quienes tienen una importante influencia, como Georges de La Tour), el origen de la luz se hace explícito y toda la tensión del cuadro se genera, por ejemplo, a partir de la luz de una simple vela.

Observemos el cuadro que ilustra: la historia de Isaac siempre ha sido un punto de partida para hablar de la disposición de Dios para sacrificar a su hijo y así salvar al hombre. Caravaggio dramatiza la escena, la vuelve barroca, y su Isaac no nos recuerda la serenidad con la que muere Cristo sino que grita y se resiste.

El tenebrismo es eso: iluminar ese grito.

El Tenebrismo es una corriente artística perteneciente al: