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WorksheetsCUESTIONARIO DE MÚSICA DE 9 GRADO II PARCIAL
Total questions: 52
Worksheet time: 26hrs 0mins
¿Qué es el Impresionismo?
Es considerado el movimiento artístico más importante en la pintura de las últimas décadas del siglo XIX.
Es una corriente literaria que surgió en el siglo XVIII.
Es un estilo arquitectónico de la Edad Media.
Es una técnica de escultura moderna.
¿Qué es el Impresionismo Musical?
Es un movimiento musical surgido a finales del siglo XIX y principios del XX sobre todo en la música francesa.
Es un estilo de pintura que utiliza colores brillantes y pinceladas rápidas.
Es una corriente literaria que se enfoca en la descripción detallada de paisajes.
Es una técnica de escultura que utiliza materiales reciclados.
¿Qué movió a los compositores franceses a crear una nueva música?
La combinación de nuevos instrumentos musicales.
La influencia de la música tradicional africana.
El deseo de imitar a los compositores alemanes.
La popularidad de la ópera italiana.
¿En la música impresionista la combinación de instrumentos musicales, que fue lo que logró?
Una mayor riqueza tímbrica.
Una melodía más simple.
Una armonía menos compleja.
Una estructura rítmica rígida.
¿Qué es lo más importante en la música impresionista?
Se da mucha importancia al timbre.
Se utiliza principalmente la forma sonata.
El ritmo es siempre regular y marcado.
Las melodías son estrictamente tradicionales.
¿Cuál es la mayor característica de la música impresionista?
Los tiempos no son lineales.
Predomina el uso de la guitarra eléctrica.
Se caracteriza por letras políticas.
Utiliza ritmos africanos tradicionales.
¿Son dos de los compositores más importantes del impresionismo musical?
Claude Debussy, Maurice Ravel.
Ludwig van Beethoven, Johann Sebastian Bach.
Wolfgang Amadeus Mozart, Franz Schubert.
Igor Stravinsky, Sergei Prokofiev.
¿Es el nombre del compositor musical que encabezó el impresionismo musical?
Claude Debussy.
Ludwig van Beethoven.
Johann Sebastian Bach.
Wolfgang Amadeus Mozart.
¿Es el arte que influyó a la música impresionista francesa?
Es el impresionismo pictórico francés.
Es el arte barroco italiano.
Es el cubismo español.
Es el surrealismo alemán.
¿Es el nombre de poetas que influenciaron a Debussy a escribir música impresionista?
Paul Verlaine, Charles Baudelaire, Stéphane Mallarmé.
Victor Hugo, Gustavo Adolfo Bécquer, Rubén Darío.
Federico García Lorca, Pablo Neruda, Octavio Paz.
Jorge Luis Borges, Gabriela Mistral, César Vallejo.
¿Cómo se les conoció al grupo de compositores que criticaron la música de Debussy?
Los Seis.
El Grupo de los Ocho.
La Escuela de Viena.
Los Románticos.
¿Cómo fue visto el impresionismo musical concebido por Debussy?
Fue visto como el final del romanticismo.
Fue considerado una forma de música barroca.
Se interpretó como una reacción contra el clasicismo.
Fue visto como una corriente nacionalista.
¿A qué edad comenzó Debussy a estudiar piano?
A los diez años de edad.
A los cinco años de edad.
A los quince años de edad.
A los veinte años de edad.
¿Es el nombre de la ciudad donde vivió toda su vida Debussy?
París.
Londres.
Roma.
Berlín.
¿Es el nombre de una de las mejores obras musicales de Debussy?
La siesta de un fauno.
El lago de los cisnes.
La consagración de la primavera.
El cascanueces.
¿La música de Debussy a qué estuvo ligada?
A sonidos de paisajes.
A la música barroca.
A la música electrónica.
A la música folclórica.
¿Es el compositor musical continuador de la corriente impresionista de Debussy?
Maurice Ravel.
Igor Stravinsky.
Richard Wagner.
Johann Sebastian Bach.
¿Es el autor de la composición musical Rapsodia Española?
Maurice Ravel.
Isaac Albéniz.
Manuel de Falla.
Enrique Granados.
¿Es el nombre del compositor que estudió música en la escuela de Neidermeyer?
Gabriel Fauré.
Claude Debussy.
Maurice Ravel.
Erik Satie.
¿Nunca fue un compositor prolífico, pero sus creaciones, todas ellas de un asombroso grado de perfección?
Manuel de Falla.
Isaac Albéniz.
Enrique Granados.
Joaquín Rodrigo.
¿Qué es la composición?
Es el arte de crear y escribir obras musicales.
Es el proceso de aprender a tocar un instrumento.
Es la técnica de dirigir una orquesta.
Es la habilidad de leer partituras musicales.
¿Cuáles son los estudios para la enseñanza de la composición musical?
Solfeo, armonía, piano, historia de la música, contrapunto y fuga.
Solfeo, guitarra, danza, historia del arte, escultura.
Matemáticas, física, química, biología, geografía.
Solfeo, informática, economía, historia universal, pintura.
¿Cuántas pulsaciones tiene el indicador de velocidad musical llamado moderato?
Tiene de 108 a 120 pulsaciones por minuto.
Tiene de 60 a 80 pulsaciones por minuto.
Tiene de 40 a 60 pulsaciones por minuto.
Tiene de 120 a 140 pulsaciones por minuto.
¿Cuántas pulsaciones tiene el indicador de velocidad musical llamado Largo?
Tiene de 40 a 58 pulsaciones por minuto.
Tiene de 60 a 76 pulsaciones por minuto.
Tiene de 80 a 108 pulsaciones por minuto.
Tiene de 120 a 168 pulsaciones por minuto.
¿Cuántas pulsaciones tiene el indicador de velocidad musical llamado Allegro?
Tiene de 120 a 168 pulsaciones por minuto.
Tiene de 60 a 80 pulsaciones por minuto.
Tiene de 40 a 60 pulsaciones por minuto.
Tiene de 80 a 100 pulsaciones por minuto.
¿Qué es la canción?
Es una composición pequeña que puede ser cantada a una o varias voces.
Es un instrumento musical de cuerda.
Es una técnica de pintura al óleo.
Es un tipo de baile tradicional.
¿Qué dijo el filósofo Rosseau sobre la canción?
La canción ha sido siempre la manera de alejar por algunos instantes el tedio si se es rico, y de soportar más dulcemente la miseria y el trabajo si se es pobre.
La canción es únicamente una forma de entretenimiento para los ricos.
Rosseau afirmó que la canción no tiene impacto en la vida cotidiana de las personas.
Según Rosseau, la canción es solo para quienes tienen talento musical.
¿A qué llamamos matices?
Son los diferentes grados de intensidad por los que puede pasar uno o varios sonidos, un pasaje o un trozo musical entero.
Son los instrumentos musicales utilizados en una orquesta.
Es el ritmo principal de una composición musical.
Es la duración de las notas en una melodía.
¿Qué significa el matiz musical llamado forte?
Significa fuerte.
Significa suave.
Significa rápido.
Significa lento.
¿Qué significa el matiz musical llamado piano?
Significa suave.
Significa fuerte.
Significa rápido.
Significa lento.
¿Qué significa la palabra italiana Mezzavoce?
Significa a media voz.
Significa muy fuerte.
Significa muy rápido.
Significa en silencio.
¿Qué significa la palabra italiana Crescendo?
Significa aumento en fuerza.
Significa disminución en velocidad.
Significa pausa en la música.
Significa repetición de una nota.
¿Qué significa la palabra italiana Descrescendo?
Significa disminuyendo en fuerza.
Significa aumentando en velocidad.
Significa manteniendo el ritmo.
Significa comenzando desde el principio.
¿Qué indica el acento musical?
Indica que las notas musicales afectadas se deben de tocar con más fuerza que otras.
Indica que las notas musicales deben tocarse más rápido.
Indica que las notas musicales deben tocarse en un tono más bajo.
Indica que las notas musicales deben tocarse en silencio.
¿Cómo fue la armonía de la música romántica del siglo XX?
Fue tonal.
Fue completamente atonal.
Se basó únicamente en escalas pentatónicas.
Utilizó exclusivamente acordes de séptima disminuida.
¿Es el lugar de nacimiento de Sergei Rachmaninoff?
Nació en Seminovo, Rusia.
Nació en Moscú, Rusia.
Nació en San Petersburgo, Rusia.
Nació en Kiev, Ucrania.
¿Es el nombre del compositor de origen ruso, su producción musical abarca todos los géneros, la ópera, la comedia musical, la sinfonía para piano, cantatas?
Dimitri Shostakovich.
Igor Stravinsky.
Sergei Prokofiev.
Pyotr Ilyich Tchaikovsky.
¿Dónde estudió música Aaron Copland?
En Nueva York.
En París.
En Berlín.
En Londres.
¿Es el nombre del compositor que recibió clases de composición con la célebre Nadia Boulanger?
Aaron Copland.
Igor Stravinsky.
Claude Debussy.
John Williams.
¿Es el creador de la obra musical Primavera Apalache?
Aaron Copland.
Igor Stravinsky.
Ludwig van Beethoven.
Johann Sebastian Bach.
¿Qué es el modernismo musical?
Es una serie de movimientos basados en el concepto que siendo el siglo XX una época de fundamentales cambios sociales y tecnológicos, el arte debe de adoptar y desarrollar estos principios como fundamento estético.
Es un estilo musical que se caracteriza únicamente por el uso de instrumentos electrónicos.
Es una corriente que busca regresar a las formas musicales del Renacimiento.
Es una tendencia que rechaza cualquier tipo de innovación en la música.
¿Es el nombre del precursor del modernismo musical?
Arnold Schoenberg.
Claude Debussy.
Igor Stravinsky.
Johann Sebastian Bach.
¿Los primeros trabajos musicales de Schoenberg a qué periodo musical pertenecen?
El Romanticismo Tardío.
El Barroco.
El Clasicismo.
El Renacimiento.
¿Compositores que influenciaron musicalmente a Schoenberg?
Wagner, Mahler.
Mozart, Haydn.
Bach, Vivaldi.
Beethoven, Chopin.
¿Cuál es el estilo de composición musical que utilizó Schoenberg?
Composición atonal libre.
Composición barroca.
Composición romántica.
Composición minimalista.
¿Qué otra técnica musical desarrolló Schoenberg para componer música?
El Dodecafonismo.
El Minimalismo.
El Impresionismo.
El Serialismo tradicional.
¿Qué es el Dodecafonismo?
Es música de doce tonos, es un sistema de composición atonal, las doce notas de la escala cromática tienen la misma importancia.
Es una técnica de improvisación en jazz.
Es un estilo de música barroca.
Es una forma de música tradicional folclórica.
¿Son los nombres de los alumnos de Arnold Schoenberg?
Anton Webern y Alban Berg.
Igor Stravinsky y Sergei Prokofiev.
Claude Debussy y Maurice Ravel.
Johann Sebastian Bach y Ludwig van Beethoven.
¿Cómo fueron conocidos Arnold Schoenberg y sus alumnos musicalmente?
La Segunda Escuela Vienesa.
La Escuela Romántica Alemana.
El Grupo de París.
La Escuela de Berlín.
¿Quienes integraron la Primera escuela Vienesa?
Haydn, Mozart y Beethoven.
Bach, Chopin y Liszt.
Schubert, Brahms y Wagner.
Vivaldi, Tchaikovsky y Debussy.
¿Dónde nació Arnold Schoenberg?
Viena, Austria.
Berlín, Alemania.
París, Francia.
Madrid, España.
¿Es una de las mejores composiciones musicales de Schoenberg?
Noche Transfigurada.
Sinfonía Fantástica.
El lago de los cisnes.
La consagración de la primavera.
