Arquitectura Modernista

ARQUITECTURA DEL SIGLO XIX

LA REVOLUCIÓN INDUSTRIAL Y EL IMPACTO DE LOS NUEVOS
MATERIALES EN LA ARQUITECTURA: DEL ECLECTICISMO AL
MODERNISMO. LAS GRANDES TRANSFORMACIONES URBANAS.

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Une las imágenes de edificios modernistas con sus nombres

El Capricho

Casa Batlló

Casa Milá o La Pedrera

Parque Güell

Sagrada Familia

• El Capricho

• Casa Batlló

• Casa Milá o La Pedrera

• Parque Güell

• Sagrada Familia

 Modernismo es el termino con el que se designa a

una corriente de renovación artística desarrollada
a finales del siglo XIX y principios del XX.

 Distintos nombres en cada país:

 Art Nouveau (en Bélgica y Francia).

 Modern Style (en Inglaterra)

 Sezession (en Austria)

 Jugendstil (en Alemania y Países Nórdicos)

 Liberty (en Estados Unidos)

 Floreale (en Italia)

 Modernismo (en España y Latinoamerica).

 Se distingue por su creatividad

y el gusto por lo refinado.

 Estética

inspirada

en

la

la

naturaleza.

 Se

incluyen

las

novedades

derivadas

de

la

Revolución

Industrial.

 Ideas democratizar la belleza

de modo que hasta los objetos
más cotidianos tengan valor
estético y sean asequibles a
toda la población (socialización
del arte)

Casa

Batlló

. Gaudí. 1904

-

1906.

CARACTERÍSTICAS BÁSICAS

 No referencia a modelos antiguos, tanto en temática como

en el estilo (con excepciones).

 Arte nuevo, imaginativo y fantástico.

 Intenta integrar las artes mayores (arquitectura, escultura y

pintura) y las artes aplicadas (decoración, diseño, vestuario,
mobiliario...).

 Se busca la funcionalidad decorativa.

 A pesar del gran individualismo de los artistas, se aspira a

crear un estilo o lenguaje internacional europeo.

 Este estilo se da en la Europa que ha consolidado la

Revolución Industrial. De los modernistas saldrán las
vanguardias artísticas que cambiarán los fines del arte.

CARACTERÍSTICAS DISTINTIVAS

 La inspiración en la naturaleza y el uso de elementos

vegetales.

 El uso de la línea curva y la asimetría, tanto en las plantas

y alzados de los edificios como en la decoración.

 Tendencia

a

la

estilización

de

los

motivos,

sin

preocupación por el realismo.

 Representación frecuente de imágenes femeninas, en

actitudes delicadas y gráciles, con un marcando las ondas
en los cabellos y los pliegues de las vestimentas.

 Una actitud tendente a la sensualidad y a la complacencia

de los sentidos

 La libertad en el uso de motivos de tipo exótico, sean

éstos de pura fantasía o con inspiración en distintas
culturas

 La arquitectura historicista era maciza, pesada y estática.

 Ahora se tiende a buscar:

 La fluidez.

 El movimiento.

 La gracilidad.

 Los toques ligeros.

Casa Milá (la

Pedrera). Gaudí.

1906

-

1910.

Tejado Casa

Batlló. Gaudí.

1904

-

1906.

 Las formas tienden a ser sinuosas, blancas,

cimbreantes, flamígeras...

 El símbolo formal del modernismo es el “coup de

fouet” (golpe de látigo).

Casa Tassel. Víctor Horta. 1892

-

1893.

Casa Milá. Gaudí.

1906

-

1910.

 Bélgica es la cuna del

Modernismo.

 Víctor Horta es el autor más

representativo, es el creador de la

Casa Tassel, en la que rompe con

lo clásico, la escalera es una

estructura metálica.

Víctor Horta (1861

-

1947)

Casa Tassel. Víctor

Horta. 1892

-

1893.

Casa Tassel.

Víctor Horta.

1892

-

1893.

Casa Tassel.

Víctor Horta.

1892

-

1893.

 En Austria se llama Estilo Secesión.

 El gran arquitecto de la Escuela es Otto Wagner

 edificio a base de planos rígidos, predomina en
él la recta sobre la curva.

 Olbrich crea el edificio de la Secesión, es una

construcción decorada con una esfera metálica
perforada.

Edificio de la Secesión. Viena. Olbrich.

OTTO WAGNER (1841-1918)
Estación de Metro de Karlsplatz. 1898-9

OTTO WAGNER (1841-1918)
Majolikahaus. 1898-9

JOSEPH MARIA OLBRICH (1869-1908)
Edificio de la Sezession. 1898

JOSEPH MARIA OLBRICH (1869-1908)
Edificio de la Sezession. 1898

 En Francia, Guimard al decorar las bocas de las

estaciones del Metro de París, en éstas se
sintetizan y conviven todas las artes.

Una estación de Metro de
París. Guimard.

 Se da sobre todo en

Cataluña.

 Destaca Domenech i

Montaner  Palau de la
Música de Barcelona.

 Gaudí eclipsará al resto.

El Palau de la Música Catalana fue construido entre 1905
y 1908 por el arquitecto Lluís Domènech i Montaner

Antonio Gaudí (1852

-

1926)

El Capricho. 1883

-

1885.

 Es el máximo exponente de esa libertad absoluta y

total del Modernismo.

 Es un autor de una gran personalidad, originalidad e

imaginación.

 Su gran maestra es la naturaleza, de ella dedujo sus

estructuras arquitectónicas (muchas de las cuales
nos recuerdan a árboles, plantas, acantilados,
flores…).

 Muere en 1926 atropellado por un tranvía.

 Mecenazgo de los Güell y de la familia Comillas que

facilitó a Gaudí la posibilidad de actuar con libertad y
medios cuantiosos en su tarea creadora.

 Desde el punto de vista técnico fue un gran

innovador, basándose en el gótico aportó:

 Arcos

parabólicos

o

catenarios

que

usará

con

frecuencia.

 Utilización de pilares inclinados que transmiten mejor

la carga, sin necesidad de la utilización de arbotantes

(a los que Gaudí calificaba como muletas).

Arcos catenarios o
parabólicos en la Sagrada
Familia y en la Pedrera.

 Materiales: ladrillo, verdadero protagonista de

sus obras; en segundo lugar utiliza la piedra.
Todo moldeado dando lugar a formas muy
caprichosas inspiradas en la naturaleza, también
usará azulejos...

 A menudo sus construcciones van revestidas de

troceado cerámico, lo que les confiere una
espectacularidad y un brillo muy personales.

El trencadís (término de la lengua catalana
que podría traducirse como troceado o
'picadillo') es un tipo de aplicación ornamental
del mosaico a partir de fragmentos cerámicos
-básicamente azulejos- unidos con argamasa;
muy habitual y característico en la
arquitectura modernista catalana y, sobre
todo, en Gaudí.

Azotea de la Casa Milá; se usan fragmentos de botellas en vez de azulejos para el
trencadís.

 Las formas de sus edificios están inspiradas en

la naturaleza:

 Plantas irregulares donde predomina la línea curva.

 Fachadas curvas imitando las ondas del agua.

 Soportes que semejan árboles de un bosque por su

irregularidad y distribución.

 Originales tejados y chimeneas que recuerdan formas

fantásticas o el lomo de dragones a animales
fantásticos...

 Prodigiosa imaginación.

 Desde el punto de vista estético:

 Importancia

a

la

decoración

que

se

integra

totalmente en el edificio tanto en el exterior como en
el interior.

 En el interior Gaudí diseña muebles, artesonados,

arcos... todo ello en la más profunda tradición,
integrando en la labor del arquitecto la propia de un
carpintero, un herrero, un ceramista...

 El predominio de lo decorativo se manifiesta en el

gusto por el detalle.

 En cuanto a su evolución:

 Se inicia en el estilo neomudéjar, donde predominan las

líneas rectas (CasaVicens).

 Más tarde se verá influido por el neogótico, estilo al que

da su sello personal y a través de ahí va a entrar en
contacto con el modernismo europeo pero superándolo
totalmente, de ahí que su obra sea inclasificable.

 Después,

la línea curva es la predominante podemos

destacar la Casa Batlló.

 La concepción de la vida de Gaudí, de un

agnosticismo

inicial

pasará

a

un

cristianismo

convencido que impregnará toda su obra.

 Su catalanismo y atracción por la Edad Media

también marcará su obra.

ANTONIO GAUDÍ (1852-1926)
Casa Vicens (1883-8)

Es de su etapa de juventud, se nota en
ella el mudejarismo. Es todavía una
geometría de ángulos rectos aunque hay
intentos deliberados de lograr curvas.
Decía que la línea recta era propia del
hombre y la curva de Dios.

Es una de sus primeras
obras, desde el punto de
vista arquitectónico debe
construir una casa en un
espacio reducido y además
en una calle muy estrecha,
Gaudí supera la prueba al
dotar a la casa de un jardín
lo que da la sensación de
monumentalidad y al
utilizar en la fachada dos
arcos parabólicos

Palacio
Güell

Palacio Episcopal de Astorga. 1887

-

1893.

Realizado en estilo neogótica pero muy original. Es una gran fortaleza
granítica llena de símbolos religiosos y con nuevas soluciones
arquitectónicas.

Casa de los Botines (León). Es un edificio neogótico original en una ciudad con
monumentos góticos. Está hecho de piedra caliza con cuatro torres angulares, sus formas no
son tan atrevidas como las realizadas en Barcelona. Fue construido para unos comerciantes
catalanes afincados en León y actualmente es propiedad de Caja España.

Los nervios tienen una forma originada en el Gótico, su poderosa imaginación los
reinterpreta y hará evolucionar hasta conseguir una forma tan original.
Los pilares finos y delgados se inclinan para recibir el peso de la bóveda, todo el mundo
pensaba que debido a su fragilidad no aguantaría el peso. Formaba parte de un conjunto,
de una iglesia que tenía que haberse construido encima.

CRIPTA GÜELL. ANTONIO GAUDÍ

Finca Güell.

1884

-

1887

 Parque Güell.

 Fusión total con la naturaleza, además se da una fusión

de naturaleza, urbanismo y arquitectura.

 Una escalinata conduce a una versión libre de un

templo dórico.

 Se sucede el revestimiento de cerámica troceada sobre

figuras de lagarto, dragón o iguana...

Parque Güell. 1900

-

1914.

Parque Güell. 1900

-

1914.

Fill in the Blank

¿Cómo se llama la aplicación ornamental del mosaico a partir de fragmentos cerámicos, sobre todo azulejos, o vídrios, unidos con argamasa.

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¿Cómo se llama este tipo de arco que utilizaba Gaudí con mucha frecuencia?

• Arco de medio punto

• Arco apuntado

• Arco parabólico

• Arco catenario

Multiple Choice

¿Cómo llamaba Gaudí a los pilares o columnas inclinados?

• Incladís

• Muletas

• Pilardís

• Columnís

Casa Batlló. 1904

-

1906.
Fachada ondulada. Tiene
superficies cubiertas con
círculos cerámicos.
La parte baja está
realizada en piedra
arenisca labrada y
sostenida por
delgadísimas columnas
con motivos vegetales.
De gran exquisitez son las
ventanas y las vidrieras
de colores.
Una de las partes más
importantes del edificio
es, sin duda, el tejado,
aquí crea formas
imaginarias que nos
recuerdan el lomo de un
dragón con escamas; se
muestra así mismo muy
original en la
construcción de las
chimeneas.

Casa

Batlló.

Detalles

del

interior

1904

-

1906.

ANTONIO GAUDÍ (1852-1926)
Casa Batlló. 1904-6

ANTONIO GAUDÍ (1852-1926)
Casa Batlló. 1904-6

Casa Batlló. Detalles del tejado. 1904

-

1906.

ANTONIO GAUDÍ (1852-1926)
Casa Batlló. 1904-6

LA CASA MILÀ – LA PEDRERA

 Imaginación desbordante.
 Se inicia la construcción en 1906 y se concluye en 1910.
 Fue la última obra de Gaudí antes de construir la Sagrada

Familia, y también su obra más original y sabia.

 Es muy sobria de materiales, y de policromía apagada.
 La planta obedece al concepto serpentiforme y ondulante

típico del Expresionismo de Munch.

 Su gran flexibilidad se consigue mediante gran cantidad de

soportes (columnas) que no están alineados y se distribuyen
de forma irregular como los árboles de un bosque.

 Su fachada es totalmente innovadora, parece el reflejo en el

agua de una fachada geométrica que las ondas hacen temblar
ligeramente.

 Los patios son circulares o elípticos. Fue muy criticada en su

tiempo.

Gaudí. Casa Milá (La Pedrera). 1906

-

1910.

Fill in the Blank

Otro nombre de la Casa Milá es... (con artículo)

Casa Milá (La Pedrera). Detalle de la fachada. 1906

-

1910.

ANTONIO GAUDÍ (1852-1926)
Casa Milà. 1906-12

Casa Milá (La Pedrera). Detalle del patio. 1906

-

1910.

Multiple Choice

¿Cómo se llama esta forma del patio de la Casa Milá ?

• Ondulante

• Ola de mar

• Golpe de látigo

• Pisada en el mar

ANTONIO GAUDÍ (1852- 1926)
Casa Milà. 1906-12

Casa Milá (La

Pedrera). Tejado.

1906

-

1910.

ANTONIO GAUDÍ (1852-1926)
Casa Milà. 1906-12

Casa Milá (La Pedrera). Detalle del

desván. 1906

-

1910.

Casa Batlló. Detalle

del desván.

LA SAGRADA FAMILIA

 Obra culminante, reto: símbolo religioso de la

ciudad en su Ensanche.

 Hemos de decir que la obra está inacabada debido a

la temprana muerte del arquitecto. Todavía sigue en
construcción.

 Materiales: hormigón, mampostería.
 Proyectó 18 torres – combinar sonido de campanas-

y 3 fachadas: se han levantado 2 fachadas y 8 torres
(verticalidad).

 Decoración escultórica, formas sinuosas, orgánica,

fantasía. Función y Simbolismo: catedrales
medievales

Open Ended

¿Cómo murió Gaudí?

La Sagrada

Familia. 1883.

Proyecto.

 Planta: cruz latina de cinco naves, en esto vemos el

carácter tradicionalista de la obra.

 Fachadas totalmente imaginativas. Concibe tres

fachadas (la del Nacimiento es la única que concluyó)
con cuatro torres cada una.

 A estas torres (símbolo de los Apóstoles) se unen las

torres que debían ir sobre el cimborrio, cada una de
ellas estaba hueca en los dos tercios superiores para
campanas tubulares invención del artista, al exterior
rematadas por unos reflectores con focos de luz.

 En

la

fachada

es

importante

la

decoración

escultórica, imitación de las obras medievales y de los
retablos.

 El edificio no fue muy entendido en su época pero

hoy se ha asimilado totalmente y es el símbolo de la
ciudad.

Obras de la Sagrada Familia en 1915

La Sagrada Familia. 1882. Foto enero 2011

La Sagrada Familia. 1882. Fachada de La Pasión.

La Sagrada Familia.

1882. Fachada de La

Pasión.

Gaudí. La Sagrada Familia. 1882. Fachada de La Natividad.

La Sagrada Familia. 1882. Detalle fachada de La Natividad.

La Sagrada Familia. 1882. Interior.

La Sagrada Familia. 1882. Interior.