Module 4

Vrai ou faux:

La perception musicale fait surtout appel à l’intellect et aux habiletés conceptuelles de la personne.

• VRAI

• FAUX

Answer explanation

La perception musicale repose sur le ressenti. Elle permet d’apprendre sans comprendre intellectuellement.

Vrai ou faux:

Chez l’élève, les concepts musicaux ne sont construits qu’au moment où le professeur les enseigne.

• Vrai

• Faux

Answer explanation

La perception musicale permet à chacun d’apprendre la musique en étant en contact avec elle par les sens. Elle aide l’élève à se construire des concepts musicaux avant même de pouvoir mettre une étiquette sur ce concept. Par exemple : un jeune enfant pourra dire que le son ‘’n’est pas fort’’ avant d’apprendre le concept de la nuance ‘’piano’’.

Vrai ou faux:

Le rôle principal du pédagogue est de proposer ses propres idées et éléments musicaux par l'apprentissage d'un instrument. 

• Vrai

• Faux

Answer explanation

Le rôle principal du pédagogue en musique est d’éduquer musicalement un élève par l’apprentissage d’un instrument. Cette dimension éducationnelle signifie, par conséquent, que le pédagogue doit toujours amener l’élève à effectuer des progrès musicalement. Le professeur doit entre autres amener l’élève à :

-Réagir à la musique sur le plan du sentiment;

-Résoudre des problèmes expressifs et techniques rencontrés dans l’exécution instrumentale;

-Réagir de façon positive à la musique et aux interprétations musicales;

-Discerner la qualité d’une interprétation musicale.

Votre élève a un jeu vertical et haché à l’instrument. Pour l’aider à avoir un jeu plus expressif, quelle serait une bonne stratégie?

• Lui demander de jouer de façon plus musicale.

• L’amener à ressentir, en premier lieu, l’alternance des temps forts et des temps faibles à l’instrument.

• Le faire travailler au métronome.

• L’amener à ressentir, en premier lieu, les temps forts et faibles en-dehors de l’instrument.

Answer explanation

Quand un élève joue verticalement, sans direction, il faut l’aider à ressentir l’expression liée aux chiffres indicateurs, un des aspects les plus négligés, sur le plan pédagogique. Pour ce faire, il est fortement conseillé de l’amener à ressentir l’alternance des temps forts et faibles en-dehors de l’instrument, afin qu’il se concentre uniquement sur cet élément. On pourra ensuite l’inviter à appliquer ce concept à l’instrument.

Parmi ces affirmations, seulement deux sont exactes. Lesquelles ?

• Il vaut mieux attendre au moins un an avant d’amener un élève à apprécier l’expression du rythme, du phrasé et de l’harmonie, parce que ces concepts sont trop difficiles pour un débutant.

• Pour amener l’élève à apprécier l’expression du phrasé, on peut lui demander de chanter la mélodie d’une pièce sans l’instrument.

• La maturation musicale est souvent beaucoup plus facile à gérer chez un élève adulte.

• Comme la musique est avant tout composée de sons, l’éducation à la qualité du timbre et à la sonorité est primordiale dans l’enseignement instrumental.

Answer explanation

L'appréciation expressive du rythme, du phrasé et de l’harmonie peut commencer à être enseignée par des stratégies adaptées dès les premiers cours, et la maturation musicale est souvent plus difficile à gérer chez l’adulte, surtout s’il a écouté beaucoup de musique avant de débuter ses cours d’instrument. Il peut y avoir une dichotomie entre sa capacité à réagir intérieurement à la musique et son habileté à reproduire à l’instrument ses réactions musicales internes.

Choisis le terme le plus approprié pour compléter cette phrase :

Le professeur doit enseigner sous un angle _______ chacune des notions harmoniques que l’élève doit acquérir sur le plan théorique.

a)     rythmique

b)     expressif

c)     joyeux

d)     carré

Answer explanation

Le professeur doit enseigner sous un angle expressif chacune des notions harmoniques que l’élève doit acquérir sur le plan théorique, afin d’éduquer l’élève à l’expression de l’harmonie. Par exemple, il faut faire sentir à l’élève que la sensible a une valeur expressive plus intense que les autres notes.

Que signifie le principe de tension-détente? 

• L’endroit le plus expressif dans la pièce

• Un crescendo-decrescendo

• Sommet d’une phrase ainsi que la détente après

• Toutes ces réponses

Answer explanation

Il est important d’éviter les termes exacts de tension-détente en contexte d’enseignement afin d’éviter que l’élève les associe à des tensions physiques en lien avec le répertoire joué. Pour amener l’élève à expérimenter la signification musicale de façon autonome, le professeur doit expliquer à l’élève les raisons qui justifient les points de tension et de détente de la pièce en apprentissage.

Vrai ou faux:

L’ « appréciation expressive du phrasé » arrive lorsque l’élève sait reconnaître la forme de la pièce jouée ou entendue. Par exemple, s’il s’agit d’un rondo ou d’une variation.

• Vrai

• Faux

Answer explanation

L’appréciation expressive du phrasé arrive lorsque l’élève réussit à chanter ou à jouer une ligne musicale en imitant les inflexions naturelles de la voix chantée, les notes de passage, les notes essentielles de l’harmonie, etc.  

Pourquoi doit-on respecter la maturation musicale de l'élève ?

• Pour ne pas donner des pièces trop difficiles

• Afin de ne pas démotiver l’élève

Answer explanation

La maturation musicale concerne les capacités expressives de l’élève en fonction de son niveau ou de son âge. Le concept de maturation signifie que le professeur doit respecter certaines étapes dans le processus d’apprentissage de l’enfant ou de l’adulte. En outre, il est hautement préférable de ne pas sauter d’étapes afin que l’élève puisse aborder un nouvel apprentissage avec le plus d’aisance possible.

Quel est le répertoire le plus adapté à un élève adulte ?

• Une pièce techniquement difficile et riche de sens.

• Une pièce techniquement facile et moins riche de sens.

• Une pièce techniquement difficile et moins riche de sens.

• Une pièce techniquement facile et riche de sens.

Answer explanation

Les adultes ont souvent une perception musicale développée, mais leurs habiletés sur le plan instrumental sont souvent très peu développées.