La historia y la pintura en AL

La historia y la pintura

Explicación breve:

• Siglos XVIII y XIX: predominio del arte religioso colonial dirigido por la monarquía española.

• Siglo XIX: auge del costumbrismo y el nacionalismo pictórico, con énfasis en la identidad local y cultural.

Colocaciones sugeridas:

• Representar la identidad nacional

• Retratar la vida cotidiana

• Hacer visible la jerarquía social

• Romper con el arte académico

• Documentar el paisaje local

Mini actividad oral:
— ¿Qué valores crees que transmite cada estilo visual?
— ¿Cómo evolucionaron los temas con el cambio de siglo?

Artista / Obra	Época	Relevancia histórica	Colocaciones útiles
Andrés Sánchez Gallque – “Los Mulatos de Esmeraldas” (1599)	siglo XVII (antes)	Primer retrato social secular en América colonial	hacer visible lo invisibilizado
Miguel Cabrera – Casta paintings	siglo XVIII	Representación de clases sociales en la Nueva España	reflejar estructuras coloniales
José María Velasco – “Valle de México”	siglo XIX	Paisajes como símbolos nacionales en México	capturar el paisaje como símbolo de identidad
Francisco Laso – “Inhabitant of the Cordillera”	mediados del XIX	Lucha indígena representada dignamente; malinterpretada en Europa	desafiar los estereotipos extranjeros
Francisco Oller – “El Velorio”	1893	Impresionismo tropical puertorriqueño con enfoque social	renovar la imagen de lo local

Entre los siglos XVIII y XIX, la pintura en América Latina experimentó una transformación marcada por el diálogo entre las tradiciones europeas y las realidades locales. En ciudades como México, Lima o Quito, los talleres artísticos adoptaban las técnicas académicas traídas por los colonizadores, pero incorporaban símbolos indígenas y escenas de la vida cotidiana americana. Obras como las pinturas de la Escuela Quiteña revelan cómo el arte se convirtió en una herramienta para preservar identidades culturales frente a la hegemonía europea. Al mismo tiempo, retratos de la élite criolla, como los de José Gil de Castro en Perú, muestran la construcción visual del poder y del prestigio social. En el siglo XIX, con los procesos de independencia, surgió un arte más comprometido con la idea de nación, donde las representaciones de paisajes andinos o las escenas costumbristas buscaban definir una estética propia que integrara pasado y presente.